《画》教学反思
身为一名人民教师，我们的工作之一就是课堂教学，借助教学反思可以快速提升我们的教学能力，教学反思要怎么写呢？下面是小编收集整理的《画》教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。
《画》教学反思1
1、学生在本节课中学有所获：《玲玲的画》为我们讲述了一个生动活动的小故事。玲玲准备参加比赛的画，不小心弄上了墨渍，在爸爸的启发下，墨渍被“变“成了小花狗。课文中爸爸的话揭示了主题，引人思考。课文内容简单，主题明确，寓深刻的生活哲理于简单的故事之中，对于启发学生处理生活中的类似事件有较强的教育意义。本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。因此教学中我牢牢抓住这两个方面，引导学生充分读书，在读中体会情感，感悟语言，结合自己的生活实际，引导学生理解课文重点，理解爸爸意味深长的话。在尊重学生个性的理解的同时，巧妙的引导学生抓住重点词句理解课文。培养学生阅读能力，指导学生读书方法，在读书中丰富学生的情感体验，从故事蕴含的道理中受到教育影响和启迪，懂得生活中只要肯动脑筋，坏事也能变成好事的道理。
2、现在在语文课堂上多媒体课件的使用非常多，但真正能将多媒体使用到位、用到精的并不多。我已经使用了多媒体课件来展示玲玲改了之后的画，接着进一步使用这一教学资源，让原来的画与改了之后的画进行一个比较，对比出因为一个无意间的过失让画面上多了一只懒洋洋的小狗，使得整个画面显得生趣盎然。从而有助于学生更好地领悟“只要肯动脑筋，坏事也能变成好事。”的内在含义，也向学生传达这样一个生活的理念：人只要有积极乐观的态度，生活就会有无限的可能。
3、遗憾的是在教学中，我更多的关注教师的教，缺少对学生的需求的关注。呈现在课堂上，学生显得被动。而细节之处的处理也欠圆滑，教学的痕迹比较浓。看来，只有真正把学生装在心中，处处以学生的需求出发，语文课才能更加充满语文味。
生活中，因孩子的无知会很自然地做错一些事情，犯一些错误。学生做错事情的结果没有想象中的那么糟，并不是无法挽回的。我们是能想办法解决问题的。正如课文《玲玲的画》中提取的情节是：夜深了，孩子玲玲在收拾画画工具时不小心把明天要评奖的画给弄脏了，着急地哭了。于是，爸爸引导孩子：只要开动脑筋，坏事也能变成好事。学习过程中重在让学生明白生活中要多动脑，多思考，劣势也能转化为优势。
课堂上，我提出：“在平常生活中，你遇到像玲玲一样的问题吗？”学生在傻愣愣地呆了很久之后，也没有一个人回答我。教室里鸦雀无声。我想：换个思考角度试试看吧。紧接着，我这样问：同学们，在家里你做错事了，爸爸妈妈会怎么做呢？”
“哇！我的爸爸妈妈会说，你怎么这么烦呢？过去！过去！”
“太傻了！问爸爸去！”
“什么对不起不对不起，离我远点。”
“你也太顽皮了吧！”
这些回答完全在意料之中。因为农村的家长自身文化的素质水平并没有很快地随着教育潮流而前进。要想有较好的教育教学效果，各方面素质特别是家庭教育也急待引导。
深入想想，象玲玲类似的，因家长启发后，坏事变好事的经历会可能好吗？让农村孩子们从何说起呢？我们在面对常见的生活小事又该如何启发呢？家长素质的提高并不是一天两天的事。我想：我们应该在孩子的身上再多花点时间和精力去教育他们。启发孩子观察社会生活，不放过生活中一点一滴的小事。只有思考，才会闪耀解决问题的火花。
教育必须建立在学生的生活，教育应该对关照学生思考生活，意味着教育要关注完整的生命，并致力于完整的人的发展。引导孩子关注生活。因为大部分孩子没有把“生活”这本大书看懂，看透，看明白，不会思考真实的生活。孩子对生活问题解决能力的薄弱，迫切需要我们多多引导，多多启发。
一、识字写字
1、识字指导：
⑴出示课题，认读“玲”字，注意是后鼻音。
⑵学生在自由读课文中圈出生字，画出生字所带的词语，借助拼音读准字音，自主想办法认记生字。
⑶同桌互相交流认记生字的方法。如，“详”可以放在“端详”这一词语中，通过模拟“端详”(认真仔细看)的动作来感悟。“奖、叭、催、脏”等，可以运用生活经验，在组词和说话中认记。“玲、详、叭、脏、幅”等字，可以用熟字加偏旁、换偏旁的方法识记。
⑷检查生字认记情况。可以在给偏旁或生字“找朋友”的游戏中完成。
2、写字指导：
⑴写正确：
“玲”字右边是“令”，不是“今”。“糟”字右边的“曹”字学生没写过，是难点，建议作细致的指导，特别是笔顺，应该引导学生认真书空、反复临写。
⑵写美观：
借助两个带木字旁的字(楼、梯)的书写指导，可以复习巩固木字旁的书写方法。“楼”字右半部，“女”的横画要长。
可引导学生观察发现：同样是“米”，在“糟”字中捺变成了点，在“楼”字中捺却没变。同样是“月”，在“脑”字中瘦而长，在“筋”字中要写得瘦而短，在“肯”字中又把撇变成了竖。反犬旁的第二笔不容易写好，指导写“狗”字时要注意示范。
二、朗读感悟
本课的叙事情节比较简单，主题也比较明确。重点是读正确，读流利，读出人物对话的语气和表情。同时，要在感知课文内容的过程中体会爸爸最后说的一段话的含义。
朗读第一至三自然段，要表现出玲玲为自己画好了画而感到“满意”的样子。随文理解“端详”的意思。读第四至六自然段，要表现出事情突发后玲玲紧张而着急的情形。朗读第七自然段，要感悟爸爸处事的.沉稳。读第八自然段，要表达玲玲想出办法把坏事变成好事后的“满意”心情。读第九自然段，要读出爸爸高兴的语气。
朗读的方式，可以先让学生自由读课文，然后在小组里扮演角色对读，再指名在全班朗读。教师按上述朗读要求予以随机指导。
爸爸最后说的话是从玲玲改画这件事引发出来的感想，是课文的中心句，有较深刻的教育意义。它有两层意思：一是在生活中对待事情好坏的态度，我们不能把一些暂时没有做好或不小心做错的事情都看成是坏事情，因为好坏是可以转变的;二是遇到事情办得糟糕的时候，我们不能惊慌失措，要沉着冷静，开动脑筋想一想弥补的办法。注意这里的“坏事”是泛指做得不如人意的事情，并不是指违纪违法之类的坏事。
教师要引导学生在反复齐读、个别读的基础上体会。可先让学生对爸爸说的这段话自由谈感受：你明白了什么?教师要在鼓励学生谈感受中引发学生思考的积极性。
三、积累运用
1、词语积累：
端详、脑筋、收拾、满意、参加、懒洋洋
2、对课后练习“读读抄抄”的句子，要读熟，再认认真真抄下来。
四、实践活动
1、根据课后“泡泡”里的提示，让学生说说自己遇到的类似事情，以强化感受。
2、回到家里，可叫爸爸妈妈讲一个类似的故事，或自己通过阅读书刊再找一个开动脑筋、变坏事为好事的小故事，然后抽时间讲给班上的同学听。
《画》教学反思2
《玲玲的画》这篇课文主要讲的是玲玲准备参加评奖的画不小心被弄脏，已经没有时间重画一张，玲玲着急地哭了。但是在爸爸的启发下，她开动脑筋，在弄脏的地方画了一只小狗，不仅巧妙地掩盖了了污渍，还给作品平添了几分家的温馨。告诉我们好多事情并不像我们想象的那么糟。只要肯动脑筋，坏事往往能变成好事。这篇课文内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用语文老师们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，静下心来备课……经过我的精心设计，在教学中学生学习的积极性很高。反思整个教学过程，以下几点是我认为课堂中的比较成功的地方。
一、巧妙开头，使师生之间和谐融洽
二、抓朗读，读中体会，体会中朗读
三、抓主线，帮学生理清思路
四、联系实际，使“难点”的堡垒不攻自破爸爸的`话是全文的哲理所在.
五、图文并茂的板书，课后名言的拓展，字词卡片的精心设计和制作，课件的合理利用，都可以成为今后教学中的小小的收获。
当然，遗憾的是，课堂中也有一些不尽如人意的地方，如在字词的教学中，语言上不够严密，应准确区分“图案”和“画”的区别。
《画》教学反思3
《玲玲的画》这篇文章内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师们心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用我们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，我决定先好好把握教材，相信无论是怎样浅显的课文，只要抓准了教材，我们的心灵都可以和孩子们在课堂是共舞。以下几点是我对自己课堂的总结：
一、巧妙开头，使师生之间和谐融洽
如何让孩子们在课堂上尽情地展现自己，无所顾虑地思考问题，是我课前思考的一个重要问题。最后，我决定以“夸奖”孩子们为契口，让孩子们真切感受到这个深爱他们的胡老师，其实愿和他们做朋友，畅游语文课堂。事实证明，我的决定是正确的。我们的互相夸奖，使孩子们的劲头十足，兴趣盎然。精彩的回答，惟妙惟肖的表演，久举不愿放下的小手和一个个盛满“思考”之水的小脑瓜，充分说明了好的开头也为整节课堂上孩子们的出色表现奠定了最坚实的基础。
二、抓主线，帮学生理清思路
本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化：高兴（画好作品）---难过、着急（弄坏作品）---满意（画更漂亮）是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。在课堂伊始，我就引导学生理出了文章的情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见日般明了了。
三、抓朗读，读中体会，体会中朗读
一开始，自由读文，检查生字认读；然后听看动画片读文，理清线索，两次对课文的整体阅读和把握，各有各的任务，层层逼进文章。这篇课文的内容贴近儿童生活，因此还是能引起学生共鸣的。只是由于学生的认知水平和理解能力有限，对于理解爸爸说的那段话的深刻含义有一定的困难，我就引导学生在反复读的基础上体会。先让学生联系课文对爸爸说的这段话说说自己是怎么理解的，再让学生联系自己的实际谈谈对这段话的'感受。朗读、感悟后，链接生活，我说：老师昨天穿的新裙子不小心被钩破了一个洞，你们能帮我想想办法，让坏事变好事吗？此时，学生争先恐后地举手帮我出谋划策。有的说，可以在钩破的地方绣一朵美丽的小花；有的说可以从不要穿的旧衣服上剪一朵花下来粘在上面；有的说可以在上面绣一只采蜜的蝴蝶。我微笑着点头表示赞许，并对他们的建议表示感谢。这群孩子已经真正能够联系生活的实际，从多角度来考虑问题了，我感到很欣慰。接下来，我又进一步对说话内容进行拓展，问：在平时生活中，你还遇到过类似的事吗？孩子们思如泉涌，各抒己见，把教学推向高潮。
当然，遗憾的是，课堂中也有一些不尽如人意的地方，如在字词的教学中，语言上不够严密，应准确区分“图案”和“画”的区别，“名字”和“字”的区别，不能为了自己所认为的“巧妙”失去语文的最基本的文字要求。最后拓展部分，有的孩子只是说了努力克服的困难，但是没有体现变后的“好”事。同时他们的思维也受到了局限，无法打开。
《画》教学反思4
《玲玲的画》是一篇内容比较浅显，而且篇幅较短的文章。作者想借由玲玲的故事，告诉孩子们：如果肯动脑筋，坏事往往会变成好事！这让我想起了《塞翁失马》的故事。于是我就由《塞翁失马》的故事，引出了本单元的单元导读（我一般在一单元开始或结束都会让学生阅读单元导读，因为单元导读常常很明确地告诉孩子们本单元学习的重点，为中高年级孩子的学习打下基础）。
再利用单元导读，引入本课的`学习。虽然看起来饶了一个弯，但结果在实际的课堂上却为孩子的学习降低了难度，对于课文中心思想的理解打下了基础。那么情感目标达成顺利，我就把接下来的重点放在了句式训练和分角色朗读上。这样一来夯实了语言的训练，使课堂就显得更有实效了。
《画》教学反思5
浓浓的秋意已向我们阵阵袭来。在我们感受秋意凉爽的同时，也被她的美所感染。在学过一篇篇关于秋的文章之后，第三单元安排了习作训练：《秋天的画》。意图是让学生选一幅或画一幅秋天的画，跟同学说一说图画上的内容。
习作教学怎么突破？这个问题一直困绕着我们。传统的作文教学，是老师说什么，学生听什么；老师说什么，学生写什么。学生完完全全成了被动的接受者。学生思维被禁锢。学生灵性、悟性消失殆尽，写出来的文章一副干巴巴的成人样。这样的作文教学，我们不得不反思。《语文新课程标准》指出：写作教学应贴近学生生活实际，让学生易于动笔，乐于表达，应引导学生关注现实，热爱生活，表达真情实感。因此，我认为三年级的作文教学重在激发学生的兴趣，培养学生习作的自信心。
为了让孩子们易于动笔，乐于表达。课前，我做了充分的准备。一星期前，我带着学生去观察了校园的秋色；收集了好多秋天的文章，积累了描写秋天的好词好句。周末，很多孩子又和父母同去秋游。正是因为有了这一系列的铺垫，才会有了这节课的精彩。
在教学前，我做了充分预设的。我的预设是：如果学生表达有一定的`顺序，说明学生观察有序，要给予表扬，如果学生表达有些混乱，就要提示：你可以先说什么，再说什么，或者说清方位，可能更好。这也是给全体学生以观察有序的训练。并鼓励学生能用自己积累的词语，发挥想象，融进自己的情感来说画。《语文新课程标准》十分重视想象在语文学习中的重要作用。要求运用联想或想象丰富表达内容，要重视学生思维能力的发展。尤其要培养学生的创新性思维。因此，我不满足学生只介绍简单的画面内容，而是引导学生从画面想象。比如：你看到树叶飞落，像什么？看到田野金黄一片，你好像看到了什么？等等，以此来激发学生的想象。让孩子们不但把画介绍的有条理，还要介绍的有声有色。我们知道，说是为写做准备的。作文无非就是“我手写我心，我口说我心”，只不过是在纸上用笔说我心而已。三年级作文是学生的起步阶段，是“习作”阶段，他需要一个由扶到放的过程。这一环节，教师把枯燥的作文训练巧妙地融合到有声有色的讲解中，把美术与作文揉合到一起。通过让学生讲画，师生评议，把习作的规范训练融在师生对话中，学生在欣赏、评价他人的同时，学生自觉或不自觉地感悟着写作的方法和要求。
《画》教学反思6
现代社会，是一个充满包容，并且推崇个性的社会，允许艺术以多样的形式并存，虽然在探索水墨画的过程中出现了变革与摹古之争，但是传统与创新之间并没有多大的冲突，在矛盾中，两者可以共存，一起进步。
水墨人物画教学是中国画教学的重中之重，同时也是学生审美文化素质得以培养的手段之一，肩负着民族文化继承与弘扬的重担。本文将水墨人物教学作为研究的出发点，针对水墨人物画教学的现状进行分析，进而针对当代水墨人物画教学现状及未来发展的探索。
1水墨人物画简述
水墨人物画作为高校美术教育的重要组成部分，而高校美术教育是中国文化艺术的重要组成部分，高校美术教育的未来发展，对于中国文化艺术，乃至对中国社会未来发展和中华文明在世界文明中的未来地位都具有重要意义，所以水墨人物画的发展也具有相当的意义。从“五四运动”发展到今天，水墨人物画呈现出众多风格流派，人有百家争鸣之势，并且在审美及表现角度上更具多元性。目前主要有以下四种：京派人物画、浙派人物画、西北人物画、东北人物画。
2现当代高校水墨人物画教学发展的现状
高校水墨人物课受到总课时和文化课的限制，水墨人物画专业课课时量相对少一些。从国画课程安排情况来看，水墨人物教学整体来说还是从基础速写，线性素描，水墨人物临摹，水墨人物写生，水墨人物创作几个阶段进行。课程结构贯彻了“多课少时”的原则，加强通识课和选修课、创新学分的内容。虽然这种做法有利于美教专业学生的文化艺术整体素质的提高，但同时也给水墨人物画课程教学带来较大压力。学时少，技艺要求高，如何提高教学质量就成了摆在国画专业教师面前的重要课题。
在我国各艺术院校的教学中，人物画处于重要位置，在历次综合性美术展览中也占有最高比重，然而每届学生的毕业创作以水墨人物画形式出现的却容寥无几。学生在校学习四年，只几个周的水墨人物画课程，远不能解决有关造型、笔墨诸方面的基本问题，更谈不上创新与发展，这不能不引起作为一个本课程教师的慎重思考。
众所周知，速写是锻炼造型能力最行之有效的手段，无论东西方的绘画大师们，无一不是速写的高手。何况中国画的精髓就是对线的运用，它有别于现代西方照相写实主义的依靠照相机的制作方法。多年来，大部分美术院校课程排列总是在第三学期才把速写和水墨人物画并列在一起，若打破原来的次序，在不占用其它课程时间的情况下，在学生入校之初先排上短时间的速写课，使他们在入学之前的速写基础得以巩固和发展，进而又培养出喜爱中国画的学生多用毛笔画速写的好习惯，两年内从不间断，通过与书法课的结合，可掌握住毛笔和宣纸的性能，就为后期的水墨人物画打下坚实的基础，即可起到事半功倍的作用。
3水墨人物画教学未来发展的探索思考
3.1水墨人物画基础教学中存在的问题
二十世纪初开始学院的教学形式逐渐代替传统的师徒相授的方式，各地教学因人而异，人相径庭，不成系统。课堂上都不停的挥笔连一个角落都不放过的要求“三面五调”，由此带来了程式化的教学模式，同时也曝露出了一些弊端，首先，作画时准确无误的确定了所描述对象的明暗关系，像机器一样被动的复制对象，使得学生的思维完全封闭;其次，完成一件素描作品的时间往往很长，每个指甲都要细到面面俱到，使得学生很难跳出画面，反映迟钝，对画面本身缺少了应有的灵感，使得感受僵化;其三，很难把所谓的基础训练应用到所学的专业上去。尤其是水墨人物画，中国人物画注重的是以线造型。
在经济迅速发展的今天，生活节奏不断加快，审美方式也随之不断的变化，人们的审美方式和价值取向也随之不断的拓展和创新了，可以说坚持原有的素描基础训练的方式无论在 教学模式、教学内容、教学方法上都会不断的完善，极近完美的状态。但是美术和社会其他学科一样，都应随着社会的不断发展而不断的变化和创新，如果单一强调传统素描的基础教学，将会产生近似于标准的'权威认定，这样就禁锢了素描教学多样化的方针，也不利于水墨人物的发展。
3.2水墨人物画基础教学的探索思考
3.2.1增设理论课程
学习水墨人物画的学生应该重点加强理论修养并不断补充新鲜信息，学习理论知识是关键，学生首先要了解水墨人物画的的审美追求，愿意和喜欢学习;其次，要懂得学习水墨人物画的道路，要清楚水墨人物画的构图布势，风格意韵，最后，要对与水墨人物画学习有帮助的所有人物画的画理做充分的整理，使之成为适合个人需要，对指导绘画有帮助的理论性材料。教师作为先行者，应该适当地把自己求学经历和所拥有的理论材料梳理加工，分享给每位学生供他们交流学习，让整个班级理论的学习氛围逐渐形成。
3.2.2课堂转移
水墨人物画教学能够将以往的室内写生搬向室外，让学生能够接近自然，受大自然的熏陶，受写生当地民风民情的感染，这样会使我们的画面情感能够上升一个层次。也避免将以往的临摹死搬硬套到课堂模特的身上，室外写生也能有效的从临摹过度到创作。外出写生时，教尽量与学生同吃同住，保持亲近，在指导时，要密切关注一个学生的进步规律，随时挽救一些转瞬即失的好想法好观念，这样才真正起到教师的点拨作刚，教师在教学过程中要尽量多的用自己良好的修养，熟练的技巧影响和感召学生，并作到与学生一起画画，让学生明确知道自己的探索道路是安全正确和良性的。
4综述
水墨人物画教学在当代高校中，无论是传统人物画中所体现的儒家思想“成教化、助人伦”、文人画情怀，还是近代的“素描加笔墨”，都是社会时代发展的需要。作为现代人学习传统绘画，不是要把我们变成古人，用古人的头脑去思考，用古人的眼光来观察万物。也不是一味的崇洋媚外，抛弃传统精粹。时代变化了，人们的观念也产生了变化。现代人对传统只能是一种折射，是传统文化在现代人中间的一种反思。学习西方绘画，是因为我们尊重绘画科学，我们只能从传统中拎取那些对我们有用的东西，只有把对传统文化的研究同对现代文化的发展的理解相互结合起来，才能使水墨人物画的发展道路更加长远。
《画》教学反思7
20xx年上学期第七周，我以《画中画》一课参加学校教师素养大赛之教学比武。作为教龄临近十年的专职美术教师，理应呈现出较高的教学水平。而且，本次课也是我在怀孕生孩子之后的第一堂公开课。为了不让前来听课的老师失望，为了让自己实现又一次的教学成长，我花了约一个月的时间准备这节课。
首先，我想充分挖掘情境的教学功能。对于低年级的学生而言，富有情境性的教学更符合其认知特点。在思维启发的教学环节，我设计了一组情境性较强的提问。例如：“小兔子除了开汽车去旅行外，还可以乘坐什么交通工具去旅行？还有谁和小兔子一起去旅行？”此问题旨在启发学生画出各种乘客被交通工具所“包围”的画中画。再例如：“先画好一棵小草，有可能是谁吃了小草呢？如果是你请客，你还想请小动物们吃什么？”此问题旨在启发学生画出各种吃与被吃关系的画中画。通过这样的提问，学生的已有经验得到较为充分的调动，为联想添画奠定了基础。在作业展示的环节，我将展板设计成一辆大卡车的造型，并告诉学生：“谁的画中画最有创意，就可以登上这辆大卡车，和兔子一起去旅行。”这样情境化的展示形式既美观独特，又激发了学生的创作兴趣。
其次，我想弱化教材的范画影响。通过试教发现，学生普遍习惯于模仿教材上的范画，而不能独立思考创作。这一方面源于教学过程中思维启发不充分，以至于学生不知画什么，从而选择模仿教材上的图片；另一方面是因为教材是学生随手可得的临摹范本，总是“无声胜有声”。如果在教学中仅运用教材上的图片并加以强调，学生的作业就极有可能出现完全被教材局限的情况。在教学中，提供教材以外的优质视觉形象，能丰富学生的视觉经验，从而使学生的作业表现趋向于丰富。因此，我在教学设计中，除了选用猫和老鼠这幅教材主图进行导入外，自己设计或手绘了大量的画中画图片引导学生欣赏。从学生作业情况来看，这些教师原创的图片对学生的绘画表现产生了较为积极的影响。
再次，我想充分展现教师的个人素质。在教学中，我设计了自唱儿歌导入，自编故事引路，以及现场根据学生的回答即兴演示画等环节。在许多公开课中，老师可能会利用课件来播放录音或出示范画。然而，在强化课件的教学功能时，老师本身的教学作用就被弱化了。尤其是在课件被频繁使用的今天，学生对课件已形成一定的感官疲劳。实践证明，老师现场的演唱、讲述、描绘不仅体现出一个老师自身的素质，同时也比课件更能吸引学生的注意力。
以上三个方面是本节课较为成功的地方。而课堂教学永远是遗憾的艺术，此课也留下了许多遗憾。且不说课件出现作业背景音乐播不出这样的突发状况，且不说整堂课在时间把握上超出了一两分钟，这些不完美并不涉及课堂本质。最让我感到遗憾的是学生的课堂状态——回答问题声音小，神情拘谨，内容贫乏。为什么会这样呢？原因一定还是在老师身上。
首先，我没有营造轻松的学习氛围。上课前一天，班主任和我都利用家校平台发送了短信，学生和家长都知道了第二天有美术公开课，要穿校服、好好表现等。上课当天，班主任老师坐在了教室前面。短信的强调一定引起了家长的重视，也就导致了孩子没有用一颗平常心来对待这节课。班主任在课堂上不时的“眼色”提示让孩子更规矩了，但也更拘谨了。艺术活动是与情绪紧密关联的。当学生处于紧张的心理状态时，又怎会敢想敢说呢？想到这一点，我十分后悔拜托班主任“坐镇”。班主任牺牲了休息时间给我帮忙，然而这种课前和课堂上的干预在很大程度上破坏了课堂应有的轻松氛围，让孩子们背上了思想包袱，背离了美术课堂的游戏本质。我对班主任的拜托实际上也暴露了自己对组织教学的不自信，这种心态好似乌云，把孩子们的阳光都遮住了。下次上课一定要告诉自己：我可以驾驭好课堂！不需要班主任的“帮忙”。而且，一定要在课前充分调节好学生的情绪，让学生以轻松愉快的状态进入学习活动。
其次，我没有信任学生的思考能力。由于我潜意识中担心超时、冷场这种种消极的'心态，当学生没有给出我理想的答案时，我急于用进一步的提问来引导学生，而不是耐心地等待和倾听。尤其是对于有一定难度的问题，为什么不多给学生一点思考时间呢？如果我再耐心等待几秒，说不定就有学生想到了更加精彩的答案呢？我在乎的究竟是课堂表面的流畅性还是孩子思考问题的质量？我的急躁导致学生没有获得充分的思考，教学的阶段目标也就没有落实到位。如果一个问题抛出去，学生都不需要思考就能回答，这样的问题通常是没有多少教学意义的，需要避免。如果一个问题抛出去，等待片刻之后学生仍旧都回答不出来，那一定是这个问题太难或提问方式欠妥，需要改进。如果问题设计合理，那学生回答的质量就很大程度上在于老师提问的心态了。下次上课一定要告诫自己：耐心等待，相信学生！自己少说一点，让学生多说一点！
再次，我没有考虑学生的展示需求。学生也有展示自我的心理需求，尤其是外向型性格的学生。由于是公开课，在备课和上课时，我过于以自我为中心，只想到怎样展示自己。我应该把问题倒过来：在这堂课上，我要怎样让学生得到充分的展示呢？比如，怎样的问题设计可以让学生更好地思考和回答？怎样的课堂时间分配可以让学生画出相对完整的作业，并有时间进行充分的评价和分享？怎样的展示形式可以展示全班每一个学生的作业？（我设计的展板只能展示24幅作业，而这个班有56个学生。）下次上课一定要警告自己：公开课要展示的不是老师，而是学生！能让学生充分展示自我的才是好老师！
课上完了，而对于课堂的思考还在继续。其实造成这堂课许多遗憾的本质原因，是我不成熟的心态：我总想不断地证明“自己是优秀的”，我太在乎别人对我的评价。用心理学的话来说就是，在面对一堂课时，我的外部动机强于内部动机，我想获得他人认可的愿望强于实现自我成长的愿望。然而，外部因素是不可控制的，我能控制的只有自己的内心。我应当努力把外部动机转化为内部动机。作为公开课，执教者都希望呈现出最好的课堂状态。这种“最好”可能包括既合理又新颖的教学设计，既实用又精美的教学课件，既精炼又优美的教学语言等等。这些固然重要，但教师的心态才是课堂状态的决定因素。这种良好的心态来自于豁达的人生态度，还有长久的课堂历练。
此刻，我想把《灌篮高手》里安西教练的一句话送给自己：“是时候相信你自己了，现在的你早已超越了过去。”这一次《画中画》的教学经历告诉我：慢慢沉淀，终会破茧成蝶！
《画》教学反思8
我在教学《玲玲的画》这篇课文时，抓住主线教学，帮助学生理清思路。玲玲的情感变化：高兴——难过、着急——满意是本文的'主要线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。在课堂伊始，老师就引导学生理出了文章的情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见般明了。
抓朗读，读中体会，体会中朗读。在教学过程中，教师紧跟“读——多形式的悟——再带着感受读”这一最基本的语文教学理念，根据文本的特点和孩子们的表现特点，设计了多形式的读，使学生读得“爱不释手”。
联系实际，使“难点”的堡垒不攻自破。在学生联系实际谈感受到过程中，其实正是他们对文本所体现的启发达到了理解的最高境界。
《画》教学反思9
美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用方面越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。必须探索出一条新的教改方法，这不仅要求我本身要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，使学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，引起学生积极思维取得预定的效果，而且还必须根据学生的不同年龄特点，采取不同的教学方法，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合，是每一位美术教师值得去研究与探索的。通过《绿色和紫色的画》一课的教学以及平时的学习探索与实践，我有以下几点深刻的感受：
1、兴趣是学习的动力源泉
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。
例如，在《绿色和紫色的画》一课教学中，我首先告诉学生老师要变魔术，便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单：蓝色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛，兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入蓝色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“绿色”这个概念。
2、结合实际生活，提高学生审美感受力
小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。
例如在课中，学生认识了绿色后，如果让学生直接说出对绿色的感受，他们是没有任何情感来源的。对绿色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。找找身边的绿色的东西及场景。学生才非常愿意去回忆，去寻找，去发现，很快地想到了自己的衣服，家里的各种东西，夏天的树林等等一系列的绿色东西及场景。然后再带领学生观看各种绿色图片，有他们喜爱的绿色玩具美丽的绿色树林等等。使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的绿色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊！学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。
3、采用合适的开放式评价
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的'需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些心得体会，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力,如何使学生在每一堂课中兴趣盎然,通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生在一个轻松愉快的学习环境和气氛中掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，使学生感到学习美术是一种享受，一种娱乐。
《画》教学反思10
《认识抽象画》是一节欣赏.评述课，五年级的学生大多没有接触过抽象画，在一些学生看来，抽象画就是胡乱画的，是一种不美观的事物，其实这种观点很片面，是不正确的理解。
学生不喜欢也不懂抽象画是有原因的。第一，思维定势，长期接触非抽象绘画作品，久而久之思维固化。第二，审美单一，学生普遍认为写实绘画最美，不太了解审美是多元的、丰富的。第三，教师引导不足。教学中老师往往对学生感兴趣的内容很重视，对抽象画这类学生不太有兴趣的内容则避而不谈，甚至有老师自己也不懂抽象画，把意象的绘画说成抽象的。第四，家长排斥。如果看到孩子画了一幅“抽象画”，很多家长则嗤之以鼻，严重打击孩子对抽象画的接纳。第五，重视不够。基本看不到有关方面重视发展抽象画的举动，各种绘画比赛展览也很难看到抽象画的`影子。
在本课学习中，我不足的地方首先是把欣赏评述的教学模式讲成了造型表现课程，而且和学生之间的互动太少，没有以学生作为课堂的主体，只是自己在单一的灌输抽象画的教学思想，应该以学生的思想为主，教师应起到引导作用，给学生更多的发挥和想象空间。其次，重难点的把握也没有精准，稍微有一些偏离教学主题。上课的语言有一些零碎，容易让学生不知所然，不能很形象生动的了解本节课的学习内容。所以，我总结出了在本节课中需要改正的一些教学方案，现实生活中，抽象画虽然少见，但是不可避免地出现在我们面前，如何让我们的同学接受抽象画是美术教师不可推卸的职责。平时教学中可以积累学生容易混淆成抽象画的作品，再展开对抽象画的学习了解。
《画》教学反思11
《我的画》是人教版第一册“语文园地二”中的口语交际课，对于刚入学不久的孩子们而言，他们的语言发展还处在极为幼稚的阶段，口头语言普遍存在缺陷，如：说话不完整，缺乏条理性，词不达意，带有重复等等。甚至于口语交际课中，有的孩子只管自己说，不去听别人的，有的学生一言不发，不敢发表自己的意见。如何改变这些现象，让学生真正达到新课标中口语交际的目标呢？我认为要为低段的孩子架起一座座交际的桥梁，搭好平台。
一、创设交际情境，让学生愿说
李吉林老师说过：“言语的发源地是具体的情境，在一定的`情境中产生语言的动机，提供语言的材料，从而促使语言的发展。”所以，教学中我依据教学内容，创设了一个个学生饶有兴趣的情境，使学生在这些情境气氛中产生交流欲望，并兴趣盎然地投入到说话训练中去。
二、指导交际方法，让学生能说
在教学中发现，孩子们之所以无从下手不知该怎么说，究其原因在于，缺少参照系，孩子们不知道到底该如何进行口语交际活动，于是，在教学实践中，我先是看对话表演，初步感受交际要求──用“红颜料”来归纳交际时的要点──生生互动在实践中将口语交际能力提升。环节层层递进，让学生在交际实践中有依可行，在模仿的基础上进行创新与应用，并学会倾听，学会表达，学会评价，一步一步提高了学生的口语交际能力。
三、形成互动氛围，让学生乐说
口语交际是双向或多向互动的过程，是人与人之间口头语言上的接触交流，只有形成了互动氛围才能真正锻炼学生的口语交际能力，因此教学中，我尽量突出双向互动的特点，采用多种互动形式让每个学生都自主实践于口语交际之中，都力求体现了学习过程的全员参加，把"面向全体"的要求落到了实处。
《画》教学反思12
今天学习了《画》的课文。它是一首五言谜语诗。在这节课上，我将教学目标定位在指导小朋友初步了解课文，重点指导同学读课文利用以前学习过的识字方法分类识记生字和说反义词的练习。虽然，在课前我对于教学设计已经烂熟于胸。在教学中我教态好，引用先进先进的教学理验，大胆的创新。一节课下来的让生学会了许多知识。
但是在课上无论是我自身的'教学，还是同学的课堂常规都曾在这一些问题。
在上个学习单元的《语文园地一》中，同学们就已经接触了反义词的概念，并在课上进行了说反义词的练习。在这节课上，我只是想将课后练习引入课堂教学，借助同学对课文内容的初步理解，让学生在课文中找出反义词，然后顺学而导，让学生进行说反义词的拓展练习。因此，在课上，我试图让小朋友直接找出课文中的三组反义词，认为这一教学环节只是引入练习的一个过渡，但怎幺也没想到就是这幺一个简单的环节，同学们竟然没有一个人能够完整、正确找出课文中的反义词，甚至还有一个同学在课上随便地问出：“反义词是什幺东西？”这样的情况，是我在备课过程中没有预期的，一时间我慌乱无策，没想到以前连练习都做过了，同学们说出了远比书上更难的反义词，怎幺偏偏在有老师来听课的情况下，出这种状况呢？此时的我陷入了尴尬的局面，没有方法只得重新引导学生回忆反义词的概念，然后又通过现场扮演引导同学体会“近与远”、“来与去”、“有与无”之间的相反意思。
《画》教学反思13
《玲玲的画》是二年级课文，内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用语文老师们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，我明白了：语文新课标的颁布实施，对语文教研者而言，既是一种机遇，更是一种挑战，语文课堂教学的改革，不仅是课程改革的热点，更是课程改革的难点。当一位语文老师真正具备了把握教材的能力，那无论是怎样浅显的课文，我们的心灵都可以和孩子们在课堂是共舞。于是，静下心来备课……以下几点是自认为课堂中的骄傲。
一、抓主线，帮学生理清思路
本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化：高兴（画好作品）---难过、着急（弄坏作品）---满意（画更漂亮）是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。在课堂伊始，我就引导学生理出了文章的情感线索，在教学中牢牢抓住这条线索，使全文脉络清楚，豁然开朗，拨云见日般明了了。
二、抓朗读，读中体会，体会中朗读
一开始，自由读文，检查生字认读；然后听看动画片读文，理清线索，两次对课文的整体阅读和把握，各有各的任务，层层逼进文章。在教学过程中，我紧跟“读（走进文本）---多形式地悟（理解文本）---再带着感受读（表现文本）”这一最基本的语文教学理念，根据文本的特点和孩子们的表现特点，我设计了表演读（读玲玲和爸爸的对话时）、推前想后体会读（如读玲玲“哇”地哭了起来的句子时，凭借老师提供的句式劝玲玲，帮玲玲）、加提示语读（如读玲玲哭着说话的句子时）、抓重点词理解读（如理解“端详”一词时）、背诵爸爸意味深长的话等等，多形式的读使学生读得自然，读得开心，读得意味无穷，读得“爱不释口”。课堂上琅琅的读书声不绝于耳，学生边读边感悟语言，同时对人物心情变化的理解水到渠成。
三、联系实际，使“难点”的堡垒不攻自破
爸爸的话是全文的哲理所在，所以在这句话的“出场”时，我安排地也是比较“隆重”。“玲玲的心情是那样高兴，但是更让她高兴的是什么呢？在学生充分发言的基础上，“这正如爸爸所说的……”在读、背爸爸的话的基础，抛出问题“玲玲在生活中遇到了不好的.事情，但是通过动脑筋，却变成了好事，你们遇到过类似的事吗？”在学生联系实际谈感受的过程中，其实不正是他们对文本所体现的启发达到了理解的最高境界吗？其次，图文并茂的板书，课后名言的拓展，字词卡片的精心设计和制作，课件的合理利用，都可以成为今后教学中的小小的收获。当然，遗憾的是，课堂中也有一些不尽如人意的地方，如在字词的教学中，语言上不够严密，应准确区分“图案”和“画”的区别，“名字”和“字”的区别，不能为了自己所认为的“巧妙”失去语文的最基本的文字要求。最后拓展部分，有的孩子只是说了努力克服的困难，但是没有体现变后的“好”事。由于是第一课时，字只停留在认读上，如果有时间的话，应做写字的具体指导。掩卷深思，这次授课给自己带来的启示很多：多看语文教学专家的论著，将理论和实践恰好地结合，才会使课堂生花；抓住一切向名师、向周围的人学习的机会，不断丰富自我，只有这样，才能使课堂上的自己更加游刃有余；继续深钻教材，提高短时间把握文本的能力；时刻不忘语文教学的本，不忘记在语文课堂上扎实培养孩子的“听、说、读、写“的能力……对于徜徉于语文课堂的那份自如，那份美丽，自己是那样地痴迷，那么，就让自己带着这些启示、这些今后教学中宝贵的财富继续完美自己的语文课堂吧。
《画》教学反思14
在卡通课教学课堂当中，我注重学生的参与，让他们能够充分展开自己的想象力，提出自己的观点，使学生体会到学习的乐趣，在学到知识的同时也陶冶了自己的情操，提高了审美能力。同时我还注重学生之间的相互讨论，通过讨论--欣赏--讨论，培养了学生的一种探求精神。注重学生自己的情感体验和师生之间的交流互动，这是实验教材的基本要求，也是它的优势。我还注重教材内容与实际生活的联系，比如了解卡通画在实际生活中的运用之后，学生就会发现，在实际生活当中我们处处到能见到卡通作品，也能尝试应用学到的这些知识来表达自己对生活的认识和理解。于是这些知识就不再是枯燥地凌驾于人的情感之上了，就会生动地和实际生活联系起来。体现出了实验教材的一种人文主义精神。以这样的方式上课以后，充分调动了学生的积极性，学生能够积极主动的思考问题﹑回答问题，通过我的“启发”、“引导”，学生能够比较深入的挖掘实际生活当中一些和卡通有关的问题，并能够找到运作卡通画的表现语言表达生活的方式以及卡通与情感、生活之间的联系。课堂气氛非常活跃，教学效果很好，实现了教学要求，达到了教学目的。
因此，在使用教材的时候，作为执教者的我们，不仅仅只是简单的把课本上的'知识灌输给学生，而应该更进一步地拓展课本内容，把这些知识和学生的实际生活联系起来，通过“启发”﹑“引导”，使学生在接受教育的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。
有待于进一步改进的就是，教师自身的卡通知识和技能积累积少，平时对卡通的发展关注得不够，所以教学准备比较仓促。这一点充分说明教育的发展是与时代的发展紧密相联的，美术教师的知识技能水平也应该紧跟时代发展的步伐而不断提高。
《画》教学反思15
《添画》主要是引导学生根据风景画中的情境进行大胆地想象，并添加相关的内容，使画面变得生机勃勃，富有情趣。因此，一上课，我便兴致勃勃地向学生展示了一张美丽的风景图片。看到小朋友们这么兴奋，我准备乘热打铁，让学生紧接着观察画面中有些什么景物，再进行想像添物。 “你想到画里去玩吗？”、“那你想怎么去呢？” “我骑自行车去。”根据学生的想像，我快速地用彩纸剪了一个小朋友骑车的形象贴到画中。看到自己的形象可以展示在美丽的风景画上，学生们格外激动。他们争先恐后举起了小手： “我要乘汽车到画里去。” “我要乘热气球。” “我坐船去。” “我想乘飞机去。” “在这风景如画的地方，你最想干什么呢？” 这一石击起千层浪，学生们别出心裁的想法喷涌而出。 “我想去小河边钓鱼。” “我想去草地上散散步，再采些美丽的野花。” “我想在小河里种满荷花，这样小鱼可以在水里捉迷藏了。” “我们还可以在小河边吟诗一首：江南可采莲，莲叶何田田，???” “我要带小白兔和小山羊到草地上去吃新鲜的青草。” “我要和我的好朋友一起划船。” “我要去爬山，从高处看风景。” ?? 望着班级里林立的小手，我抑不住满腔的欣喜，笑着对大家说：“你们想得真好，现在就请大家把自己想到的'添到美丽的风景画里去吧。比一比，谁能把画添得更有趣，更漂亮！”学生们听了，一个个地忙开了。 而在另一个班上这课时，我让学生先观察画面，看看有些什么景物，再想想可以添加什么。
学生的反应也比较活跃，有的说可以添上小朋友，也有的说可以添上小鸟、汽车、飞机??但由于教师地牵制，学生的观察、想像，学生的体验难免比较肤浅、模糊，想像也略显生涩、呆板，缺少灵性。而“你想到画里去玩吗？”就截然不同，通过这一语，道出了低年级学生爱玩好动的天性，像一次有趣的心灵旅行，它给了学生一对想像的翅膀，让他们在想象的世界里自由地翱翔。在教学中教师如果能准确地捕捉到学生学习的兴奋点，那学生就能在教师地引导中，不知不觉地表现出自己的充分体验、自由畅想，这样学生就能更好地体会到美术学习的轻松和愉快。
【《画》教学反思】相关文章：
《画》教学反思12-01
画角教学反思12-06
《红色的画》教学反思11-03
画水果教学反思03-21
《画鸡蛋》教学反思03-22
《画妈妈》教学反思03-23
《画垂线》教学反思10-25
玲玲的画教学反思11-13
画角的教学反思10-06