首页 申请书推荐信邀请函通知工作总结工作计划策划书工作报告合同演讲稿职业规划
当前位置:98158范文网>教育范文>教学反思>小学音乐教学反思

小学音乐教学反思

时间:2023-07-05 16:23:05 教学反思 我要投稿

[优]小学音乐教学反思

  身为一名刚到岗的人民教师,课堂教学是重要的工作之一,写教学反思可以很好的把我们的教学记录下来,那么优秀的教学反思是什么样的呢?下面是小编为大家收集的小学音乐教学反思,欢迎阅读与收藏。

[优]小学音乐教学反思

小学音乐教学反思1

  歌曲《在遥远的森林里》是一首曲调轻快活泼,音乐形象鲜明的法国儿童歌曲。歌曲以清新,流畅的旋律,生动地描绘大自然中“布谷鸟与猫头鹰”亲切话语的情景,富有童趣。旋律采用重复的手法,曲中的衬词“咕咕”使歌曲形象更加鲜明。全曲结束在mi音上使人感到亲切的欢叫声在森林里久久回荡。

  《在遥远的森林里》以鲜明的音乐形象和活泼悦耳的旋律深受学生的喜爱。在教学中,我力求创设和谐的教学环境、采用新型的教学方法,以建构学生学习主体地位为教学宗旨,引导学生通过在“活动”中学习,在“主动”中发展,在“合作”中增知,在“探究”中创新,在这堂课中以“学生主体发展”为目标的进程中,达到了显著的教学成效。

  这节课我注重情景的创设,首先让学生在《在遥远的森林里》的乐曲声中模仿小动物进教室,既把学生带入到歌曲背景中,又让学生熟悉了歌曲旋律。之后的练声曲和节奏练习也都以森林为主线展开。教学中我利用图片、多媒体课件等设置情景,让学生有身临其境的感觉,来激发学生的求知欲,引发起充分的想象力。在歌曲教学部分,我边范唱边用课件向同学们展示了森林的美丽风光,同学们个个听得入迷、看得聚精会神,为之后的演唱歌曲打下了基础。

  在优化和谐的.师生关系过程中,教师要善于发挥“情感效应”的作用,这是开启学生智力和美好心灵的钥匙,是激发学生追求真理的动力,更是建立和谐师生关系的关键。在学唱歌词部分,我改变了读歌词的方法,采用了师生问答法,把歌词的内容变成问题,让学生回答,这样既使学生很好地理解歌词,又激起学生的学习兴趣,从而牢记歌词。

  小学生年龄虽小,想象力却很丰富。我认为这个阶段用音乐来启发学生,用音乐打开学生想象的闸门,在音乐教学中,学生只有在理解音乐的基础上才能产生创造的能力。在创设自己心目中的森林这一教学环节中,在学生理解歌曲的意境后,我让学生展开想象的翅膀,把教室变成森林,把自己想成森林的一部分,共同表演歌曲,只见有的学生表演花、草、树;有的学生扮演的猫头鹰和布谷鸟让我看了都忍俊不禁,在音乐的衬托下,学生用丰富的肢体语言很好地表现了他脑中遥远的森林,师生间共享着创造所带来的美妙。

  同样创编歌词部分,我让学生分成小组,各小组成员在组长的带领下互相配合,一起创作,在我适当的指点下和鼓励下,学生的创作欲望也被激发出来,一首首趣味盎然的歌词应运而生,学生在展示自己作品的时候,听到来自伙伴的掌声时,都充满自豪的神情。每个孩子都需要赞美、肯定和鼓励,这样他们对音乐的热情以及创造力会不断高涨。。

  总之,课上还有许多不足和缺点,如:教学思路还应更为清晰;重点要突出;抓手要明确等,我会在今后的教学中加强研究与摸索的。

小学音乐教学反思2

  音乐教师,首先应当明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步构成健康的音乐审美本事。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。仅有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。

  一、要积极引导学生,从而使学生不仅仅做到此刻受益,并且做到终身受益。所以在音乐课教学上,我会从下列两个方应对学生进行教育和培养:

  1、根据音乐教室现有的乐器,经过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅仅对乐器有了进一步的接触,并且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

  2、经过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的'兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

  二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

  针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、在音乐欣赏课上,有些乐曲能够利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美本事。

  2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,经过模仿动物叫声的长短来辨别不一样的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

  3、利用多媒体、电视、音响等不一样教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践本事,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。下头就《真善美的小世界》一课,谈一下我的想法。

  (一)、利用熟悉的歌曲欣赏,激发学生兴趣。

  “兴趣是最好的教师。”在本堂课的教学中,为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等,教师用“听音乐式步步深入导引学生进行学习,让学生的思维随着”真善美“这根主线进行和发展,在学习过程中又充分采用激励性学习方法,使教学环环相扣,紧凑而不散乱,整个教学过程显得较为科学合理,使学生能积极主动的经过观察发现、感受到生活的美,并觉得学习也是一种乐趣。

  (二)、开展器乐、歌词创编活动,丰富课堂教学,培养创新意识。

小学音乐教学反思3

  【背景提示】

  大家都知道一年级二班的李洋同学是一个很特殊的学生,上课经常跟你捣乱,时不时地大吵大闹,有时真的让人很讨厌。我有一段时间不去理会他,把他放在一边,随他去。自从有一次……

  【案例描述】

  那天我正在教一首新歌《小乐手》,小朋友都在投入地唱着、跳着,表现很好,李洋一个人趴在桌子上玩,我看他也挺可怜的,就笑着温柔地说:“李洋,你乖一点,宋老师送你一样东西玩。”于是,我就顺手拿了一个小铃(一件打击乐器)给她,告诉他怎么敲,并示范了一下。李洋拿到小铃后开心地不得了,两眼发光,马上敲了起来。一开始,他是乱敲的,可当我弹起《小乐手》时,他居然能和着音乐敲起了节奏,而且敲的很不错。我和同学们都感到很意外的。我带头鼓起了掌,同学们也跟着鼓掌,夸李洋聪明。只见李洋也露出了笑脸,很兴奋的,因为像他这样的孩子,是很难得到称赞的。老师和同学真诚的'笑脸给她带来了快乐,同样也给我们自己带来了快乐,这堂课上得特别开心。

  【教后反思】

  音乐教育的最终目的是人的教育,培养人的健康人格、高尚情操、审美能力,而不是把所有的学生培养成音乐家。在我们的音乐教育中一直存在着这样一个困惑:老师辛辛苦苦地教学生一遍又一遍唱谱、打节奏、听音程……又叹息孩子的悟性怎么这么差,教了好几遍,总还是似懂非懂。我们是否想过其他的原因呢?孩子是无辜的,他们需要的是音乐的源泉,而非枯燥的乐理、技术;他们需要音乐给予的欢乐,而非畏惧;他们需要活泼开朗、自信的性格,而非怯懦、紧张。<

小学音乐教学反思4

  欣赏维瓦尔弟的《春》采用了这样的教学程序:

  一、揭示乐曲的曲式结构:直截了当告诉学生,这首音乐是回旋曲。它的曲式结构是这样的:A-B-A-C-A-D-A-E-A。其中A是主题音乐,B、C、D、E分别为不同的插部。

  二、了解音乐的主题乐句。唱音乐主题:听老师唱一唱,跟随老师唱一唱(音乐相对学生的年龄水平有相当难度);聆听音乐主题,你觉得主题音乐带给你怎样的感觉,让你联想到春天的什么?再次聆听哼唱主题音乐加深对主题音乐的印象,并感受春的生机。找主题音乐,聆听全曲,如果听到主题音乐哼唱并举手表示。

  三、聆听各个插部。听后说一说,音乐的特征,想象可能是表现春天的那一种形象?聆听验证,并结合“生活实际——绘画色彩——音乐特征”三者的联系,为各个插部填上颜色,并说出理由,要求以音乐特点为主。

  四、完整的聆听。分两个环节,一通过录像观看聆听,了解小提琴协奏曲所用的乐器,聆听中观察每个形象分别用什么乐器表现,有什么特点。二完整聆听,整体感受欣赏。

  反思:

  这样的教学程序,和以往不同主要在于第一个环节。自从音乐新课程实施以来直截了当的告知,几乎从音乐课堂上消失了。似乎只有学生自己探索的才是唯一正确的,否则就不符合新课程的基本理念,就会扼杀学生的发展了。可是将近三年毫无疑问的引来了争议:有时候为什么放着直道不走,偏偏要拐弯抹角呢?淡化了双基的音乐教学,路走得长吗?

  从课堂实施的效果来说,我觉得学生就了解了回旋曲的曲式结构,并能够感受到《春》是回旋曲这一点,是非常乐意和自豪的。(现在想来如有一张量化的表格来衡量该多好!)这一点从学生认真聆听的表情、态度和言语上体现的很明显。本次教学,三个教学班的纪律都非常好。

  就首先哼唱了解主题音乐这样的教学设计,最初的想法是承接曲式结构的介绍,直奔主题,比较省事、省时。了解主题音乐共安排了四个环节,唱——听——再听——找。逐一加深印象,增强体验,春天的音乐印象被牢牢刻在学生的脑海里。学生在初听主题时都面带微笑、眼露喜色。丁一涵说:“我觉得仿佛春天的万物都在复苏的感觉,充满了生机。”徐阳说:“好像小草欣欣然张来了眼,小动物们在忙碌着,大家都很开心。”蒋紫嫣:“人们的心情是喜悦的,好像在春游,很热闹。”……而寻找“春天”时,三个班的学生几乎全都能高举手臂,快乐的哼唱,学生完全沉浸在音乐的意境中。

  色彩和音乐的通感有时是建立在一种直觉的表达上的,当要学生回答一个为什么的时候,则更多的是建立于生活实际的感受中。于是音乐便从生活与色彩间淡出了。有意识的要求学生将联系的着眼点放在音乐上,围绕音乐,从音乐的高低、强弱、快慢、音乐的情绪等音乐要素出发来谈谈感受,这很有必要。比如学生在表现第二插部的音乐时,颜色感各不相同,那么不妨再来聆听一遍音乐,再次感受一下音乐的特征。学生都说这段音乐很柔和,很优美。交流中刘蕊同学来了个总结:“我觉得音乐很柔和,淡雅的颜色都很适合。”真让人心花怒放。

  这节课花了大约三十五分钟的时间欣赏《春》,这样的教学时间安排,如果参照教师用书的`建议,我显然是大大超时了,但是从课堂上学生的情绪反应和注意的集中度来观察,学生没有表现出一丝一毫的烦躁不安或者不愿意继续聆听的感觉。相反,听完一遍,学生还会有所担心的、着急的恳求:“再听一遍!我们还要再听一遍!”究其原因,我觉得当学生觉得能够清晰的了解音乐要素,并明白音乐要素所要表达的含义时,也必将对音乐产生兴趣,而且这种兴趣决不是停留在表面的浅层兴趣。原因之二,器乐的演奏在音乐诸要素中同样起着不可低估的作用,学生善于模仿的特点使得他们在观看录像时,就等于给了学生与大师交流的机会。在录像欣赏中,学生可以通过视觉直观地感受小提琴、大提琴的演奏,各种乐器的配合。尤其当小提琴表现小鸟的鸣叫和大提琴表现春雷声声时,更加身临其境。学生可以清楚明白的感觉到小提琴的颤音从演奏者的指尖流淌出来,而大提琴演奏者有力的振臂则让人感受了那尽情投入的演奏。录像的现场表演让学生大开眼界,学生很乐于接受。真希望教材能多一些这样的配备。

小学音乐教学反思5

  《音乐课程标准》的颁布,实验教材的出版,对音乐教学改革产生了巨大的影响。新的实验教材突破了传统教材的框架模式,突出以审美为核心,深刻体现了“以人为本”的音乐教育观。在教学中强调以学生为主体,关注每一个学生,注重师生双方平等的相互交流,沟通与合作,交流学生在学习中的情感体验,对学生的学习加以引导,对学生的学习给予肯定和赞赏。理想的课堂教学状态是课堂里教师和学生在与音乐的共同对话交流中情感得到宣泄、个性得到张扬、人性得到回归,在对音乐的欣赏感受中享受阳光般美好灿烂的生活,爱音乐、爱生活、爱自然、爱民族、爱人类,课堂充满生命活力,教师和学生在课堂中共同成长。

  教学设计

  一、激发兴趣,导入主题

  1、师:小朋友,上课前老师先请你听一段音乐。(师在电子琴高音区演奏《两只老虎》)告诉老师,你听到过这首歌曲吗?

  师:下面老师再弹一遍,听听这一遍音乐和老师刚才弹的音乐有什么不一样?你想知道是什么变化了吗?老师会在这节音乐课里告诉你为什么?(设计悬念,让学生有所求,有所思,为新课教学作好铺垫。)

  师生问好

  起立,教师弹奏上行音阶,您好!您好!张老师您好!坐下,教师弹奏下行音阶

  3、导入师:老师想提一个问题,为什么刚才你听到这样的音乐你就起立了呢?(教师弹奏上行音阶)

  生:因为这段音乐是有变化的。

  生:这些音乐好象越来越响了。

  评析:在新课未开始前,学生对音的高低概念毫无,只是从表面的轻、响来给所听到的音乐下一个定义,这是第一个矛盾冲突出现。教师在教学中先不急着给它下定义。

  新授,师:下面我们一起来听两段音乐,告诉老师,你听到了什么

  生:我听到了小鸟的叫声。

  生:我听到了老牛的叫声。

  师:小鸟的叫声给你一种怎样的感觉?

  生:小鸟的叫声很尖、很细的。

  师:很尖、很细的声音就带给我们高音的感觉。

  师:老牛的声音带给你怎样的感觉?

  生:老牛的声音很粗的。

  师:这样的声音就带给我们低音的感觉。

  评析:在聆听活动中给学生树立起音的高低的概念,相信比直白的说教来得更有说服力,直接让学生听后说出音的高低,学生会把音的强弱和高低混淆起来。在新课的伊始,给学生下一个定义。)

  师:下面我们再来听几段有趣的音乐,告诉老师,哪一段音乐高,哪一段音乐低?(在学习以后,给学生一个巩固的机会。)

  下面老师请小朋友听两段音乐,找一找,高音在哪一首音乐里,低音又躲在哪里?(课件出示《百鸟朝凤》、《大象》)

  师:我们听到的`声音是有高有低的,生活中的很多事物也是有高有低的,哪位聪明的小朋友来告诉我们,生活中哪些事物也是有高低的?

  生:交流

  师:我们听了那么多高高低低有趣的声音,哪位聪明的小朋友再来告诉老师,在我们身边,在我们的周围,有哪些声音也是有高高低低的?

  生:拍手的声音和跺脚的声音是有高低的。

  师:老师也找到了很多有趣的声音,而且是一些高高低低变化有趣的声音,首先我们来听听大提琴演奏的声音,告诉老师,你听到的声音是怎样变化的?(出示大提琴、拉练等几种有变化的声音。)

  二、自主探索

  1、师:我们听了那么多高高低低的声音,小朋友想不想自己找一找?老师在每个小组的桌子里放了很多东西,请小朋友把它们拿出来,老师给你们时间,大家去找一找,一会告诉老师,你是怎样找出音的高低的?

  2、小组合作探究性学习

  3、交流

  师:说说你发现了什么?

  生:我发现了盘子和碗发出的声音是不一样的,盘子发出的声音要低,碗发出的声音要高。

  评析:学生经过自己尝试,动手实践,发现了问题,也通过小组合作讨论,明确了解决问题的方法。动手实践,这个环节是关键。在实践中体验,在实践中感知,学生在动手实践过程中,会表现出不同层次,教师在这时,就应成为学生的引导者,帮助者,协调者和合作者,这样的分层教学,分层活动,符合学生的年龄实际和差异程度,极大地调动了学生主动性、积极性和创新性

  4、师:你能让这些物品发出好听的节奏吗?

  评析:《音乐课程标准》在课程目标中提出:“通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐,在亲身参于音乐活动的过程中喜爱音乐,掌握音乐基本知识和初步技能,逐步养成鉴赏音乐的良好习惯,为终身爱好音乐奠定基础。”音乐教学必须营造宽松愉悦的氛围,教师要善于为学生营造宽松、愉快的成长环境,这一点甚至比学识是否渊博更为重要,童心就像一张白纸,有待于我们去描绘,童心又像羽翼未丰的小鸟,有待我们去哺育。因为教师与学生相互以心灵感受心灵,以感情赢得感情。)

  三、感悟音乐

  1、师:小朋友发现了水杯里放的水数量不一样的时候就会发出不同的声音,想不想听听老师用水杯演奏的曲子?(师范奏)好听吗?来给它取刚才是老师演奏的一段音乐,不完整,下面我们来听听小朋友演唱的这首完整的歌曲。

  2、欣赏《哆来咪》

  3、师:你听到了旋律的变化吗?你能给这首曲子取一个好听的名字吗?你能画出旋律线吗?

  4、随音乐哼唱

  5、随音乐能用动作来表现一下吗?

  评析:理想的课堂教学状态很难用一个固定的标准来衡量,只有从教学的过程或状态中通过师生双方的状态及与教学文本的对话交流中得以了解和区分,是否达到了最佳的或理想的教学状态,我们可以通过外在和内在两个方面进行评价。教学的过程是师生双方投入的过程,只有每个人的心灵都受到震撼,都受到撞击,

  我想音乐已经进入每个人的心灵。)

  四、课堂延伸——小猴运桃

  1、师:小朋友的表现真不错,今天老师还带来个你们的好朋友,(屏幕出示小猴)这可不是只普通的猴子,这是一只会唱歌的猴子,今天小猴要请小朋友帮个忙,你们愿意吗?小猴请小朋友把它喜欢的桃子摘下来,这些神奇的桃子都有着不一样的音高,请小朋友仔细听,可千万别搞错了当你们每摘对一个,电子琴就会告诉你,你的回答是否正确?

  2、学生作业。

  (评析:处理好课堂教学与课外延伸的关系,课堂重视学生兴趣的培养,指导学生课外学习的方法,提供学生课外学习的渠道,鼓励学生在课外进行拓展性学习,开展研究性学习等;处理好发展个体与面向全体的关系,音乐课鼓励个性发展,提倡因材施教,但必须面向全体,使每个孩子都能得到不同程度的发展和提高,只不过发展的标准因人而异。)

  课后反思与小结

  本课旨在突破传统的音乐课堂教学模式,变程式为个性化,试图体现教学内容的创新、教学设计的创新、教学手段的创新,构建一种“以人为本,合作探究”的学习新模式,在教学中也收到了良好的教学效果。在整个教学过程中主要体现了以下特点。

  1、处理好课本与教材的关系,课本(原始剧本)是基本的教学内容,是一个结构性的东西,是教学材料的部分,在具体的教学中只有灵活重组教学资源,才能更好地处理教与学的关系,音乐教学更为重要,可以说课本资源有限,但材料和教学空间是无限的,本课利用了教材中的一个知识点,在教学中进行扩充,进行内容重组,为学生在感知音的高低上拓宽了视野,并能在教师的引导下,尽可能地自己发现问题、提出问题、解决问题,使学生成为学习的主体、探究的主体、发展的主体。

  2、在本课的学习中,教师布置自主学习的内容和要求,让学生在教师的指导下通过自主学习解决问题,以便更好地掌握知识,学生在自主学习的过程中始终扮演着“自学者”“问题解决者”的角色,教师则承担着“辅导者”的角色。学生有创造的想法或做法,教师给予肯定,对暴露出来的问题,教师给予纠正,讲清错误的原因,使学生真正领悟知识与技能。

  问题讨论:

  音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有学生对它兴趣索然,这种现象形成,主要是来自于学生对自已学习能力缺乏正确的认识而表现出的信心不足。在合作探究学习这一形式的良好促动下,教师要帮助学生树立信心,激发学习主动性,让他们看到自己的能行的一面。在音乐教学中,要让学生人人都积极参与,并能充分发挥其主观能动作用和创新思维,需要教师用爱心鼓励他们大胆探究,大胆创新。追求我们心中理想的课堂教学状态,让每个学生的个性都能得到张扬,让童心在音乐中飞翔,让音乐和每个孩子都靠得更近些,让课堂充满生命活力。追求理想的课堂教学没有统一的标准,如果理想始终在你心中,不断追求,一定会实现!

小学音乐教学反思6

  歌曲《小小少年》是德国影片《英俊少年》的一首插曲。歌曲4/4拍,弱起的大调式一段体结构。第一、二乐句旋律变化重复,在句尾作六度、七度的上下跳进,歌曲情绪愉快,充满孩子的朝气,一下子将主人公的性格展现在人们的眼前。第三、第四乐句旋律在平行三度的和声进行,与前形成对比,旋律同样变化重复,使用六度大跳,曲调舒展而起伏,歌曲虽然唱出少年在成长中的烦恼,但仍然表达了他充满欢乐、愉快的心情和乐观向上的.精神风貌。

  本课的教学主要任务是初步学会演唱歌曲,做到音准到位,情绪饱满。可以先通过对影片片段的欣赏,英文版歌曲的欣赏,初步了解歌曲的文化背景,初步感受歌曲的旋律,对歌曲有一个初步的了解过程,为接下来的教学做好铺垫。

  接下来学唱旋律是正确演唱歌词的关键一步,请学生在听教师范唱的时候在每小节的第一、二拍时拍手,主要是掌握歌曲的弱起。然后,因为是高年级了,教师完全可以将学生学习的权力交给学生,让他们自由组合,自主学习,从范唱入手,充分给学生自主学习的空间,有助于真正提高学习效率。

  最后通过师生相互交流影片情节,展示班中歌唱能力较好学生的才艺,共同体验歌曲的情绪和所要表现的音乐形象。这样通过一系列的音乐活动,学生感受到了歌曲的情绪,也能用明亮的声音演唱这首带有惆怅情绪的歌曲,表现少年在成长中有烦恼但又充满欢乐、愉快的复杂心情。

小学音乐教学反思7

  小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

  一、指导学生熟读歌词。

  在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

  二、引导学生理解歌曲的情绪。

  在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。

  三、读谱训练。

  在识谱时先给学生标准音,即歌曲的'调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

  四、教唱歌词。

  这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

  此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

  1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。

  2、对于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。

  五、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

  针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合新课程标准上的要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学

  生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

  2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

  3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱

小学音乐教学反思8

  3/8拍的教学,从复习3/4拍引出3/8拍,并明确3/8拍的含义及强弱规律,并做练习1学生很快就接受,再结合歌曲让学生在音乐中感受3/8拍,进一步巩固。在教唱歌曲《小蛙你唱吧》中,首先指导学生懂得歌谱上各种音符在3/8中代表的拍数。我通过范唱、范奏等方法和借助课本上歌谱每行的首音 所标记的`唱名,让学生熟悉旋律,随琴跟唱。最后学唱歌词。歌曲处理时,要充分注意各段歌词的词意,对不同的情景和情绪采用音色、力度的对比来准确表达。比如我是这样处理的第一段是描绘小蛙怕受伤害而惊恐不安的情绪,力度要弱,音色要柔和,即使连续上行模进,旋律大幅度上升也要控制音量。第二、三段歌词表现了孩子对蛙的热情安慰、鼓励和赞扬,我分别用亲切、柔和或热情、明亮的声音来表现。效果非常好,学生演唱时非常热情投入,而且大部分学生流露出非常自然、热情的表情。欣赏《那不勒斯舞曲》前,我先让学生听《青少年管弦乐队指南》的铜管乐器部分让学生先了解圆号、大号、长号、小号等乐器的音色、演奏姿势和它们的特征,这样学生对小号有一定的了解,再来听《那不勒斯舞曲》,并且在听之前,让学生了解并唱一唱音乐主题旋律,之后再欣赏效果非常好。

小学音乐教学反思9

  《雁儿飞》是新苏教版小学一年级上册第五单元的一首歌唱歌曲。歌曲的旋律优美,抒情,是一首三拍子歌曲。由于一年级小朋友学唱歌曲大多为二拍子,对三拍子歌曲的节奏特点比较陌生,所以本课的重点和难点是让学生感受三拍子的韵律,并能准确演唱。

  在设计教案时,根据一年级小朋友的生理和心理特征,我要从倾听律动和哼唱旋律这几个方面学习。初听乐曲时,我让学生带着问题,有目的地聆听。初步让学生感受到歌曲舒缓的情绪和优美的.旋律。接着让学生模仿雁儿飞翔的动作,跟着音乐律动,让学生自己的双臂感受三拍子的特点。在律动过程中,还有意在休止的地方做出收翅膀的动作,让学生知道在“飞呀”、“飞呀”的时候有停顿,感受休止符的作用。接着,我让学生用“五wu”哼唱歌曲,进一步熟悉歌曲旋律,最后在让学生填入歌词演唱。

  在整个教学过程中,学生在律动环节,情绪较高涨,做的也非常认真。在哼唱环节中,可能是一首新授歌曲,学生的能力也有限,在好几个班级中学生并不能一下就能唱出来。最后填入歌词时,每小节歌词基本上都是在第一个第三句上在反复思考后,我又加入了读歌词这一环节,让学生跟在伴奏音乐中读一读,再次感受歌曲的.情绪和三拍子特点。

  这首歌原来只设计了一课时,但实际教学中我发现这首歌看着简单,但是让学生真正感受三拍子的韵律并能唱好,有一定难度。因此,在第二节歌中,我决定从歌曲的演唱入手。通过合唱,小组唱,男女领唱等不同形式的演唱来巩固歌曲,完善我的课堂教学!

小学音乐教学反思10

  1949年10月13日,中国少年先锋队的前身“中国少年儿童队”诞生。1953年6月27日,中国少年儿童队改名为“中国少年先锋队”。1978年10月27日,由周郁辉作词,寄明作曲,故事片《英雄小八路》主题歌——《我们是共产主义事业接班人》被定为中国少年先锋队队歌。《我们是共产主义接班人》原为1961年公映的电影《英雄小八路》的主题曲。这首歌旋律高亢,充满革命激情,于1980年被评为全国少年儿童文艺创作一等奖。[歌词简练、易懂、形象,曲调要活泼、明快,有儿童特点。音乐教学中,我们经常唱的歌曲,就是《我们是共产主义接班人》这首歌了。每当我们唱起这首歌时,总有一种别样的豪情,即使在现在,时不时的还要哼上几句。现在的孩子,已经很少唱这支歌子了。有人认为她已经过时了,有人认为共产主义是非常非常遥远的事情,唱这支歌子,有些脱离现实。可是,我认为,共产主义虽然非常遥远,但那是我们的理想,我们的追求。没有理想,没有追求的'民族,是个颓废没有前途的民族,没有理想没有追求的人,也不可能是有所作为的人。唱这支歌子,之所以能激起我们的豪情,就是因为她代表了向前,向上的青春活力!尤其是歌词的结尾:向着胜利勇敢前进,我们是共产主义接班人!更是豪迈无比。

  一年级学生尽管他们年龄小,人小志气高,但教唱中我感到要求一年级学生一下完整学唱好,记住不同的两大段歌词,难度是很大的,所以,我认为一年级学生只学唱第一段歌词简单易学好记,二年级再学唱第二段歌词更为妥当为妙。这种事半功倍的有效方法目前在我校音乐教师中基本达成共识,还记得这旋律吗?这旋律伴随我们走过了整个的少年时代。我们也曾在这旋律中充满了朝气,唱响这旋律,就会让我们的希望之火,在心中熊熊蔓延。我们都是从那一阶段走过来的,今天,我们的孩子一样走着先锋队的前进路上。让我们和孩子一起重温这段难忘的旋律吧。让我们共同用自己真挚的感情、优美的声音,表达了对祖国的无限热爱,深情的演唱了《少年先锋队队歌》这脍炙人口的歌曲,唱响了"我们是共产主义接班人"的主旋律,展示了朝阳小学全体学生良好的精神面貌吧!

小学音乐教学反思11

  《美丽的黄昏》是一首要求轮唱的歌曲,对于学生来说,是一个新的事物,如果没有较高的音乐素质,轮唱是很难进行好的。所以开始的时候,我先用了两个声部同时唱不同音高的练习让学生感知二声部的特点。后再教授歌《美丽的黄昏》。

  第一次课结束后,我总感觉上课的效果不是很好,仔细回想上课过程,发现对歌曲旋律聆听和对歌曲节奏的掌握方面有些欠缺,所以,我将教案进行了改进,在开始时候学习歌曲时,增加了跟节奏读歌词环节。并且第一句歌词统一用DO音读,第二句统一用MI音读,最后一句统一回到DO音上。整体读熟练以后,再用“轮唱”的方式读歌词,这样的方法不但解决了学生唱歌时节奏的准确性,也让学生在“轮唱”读歌词时提前体会两个声部用不同音高朗读的效果。这时,学生对歌曲的.节奏已经掌握,在此基础上,在播放音乐,让学生聆听音乐的旋律,后跟琴歌唱。这样,在前面铺垫的基础上,学生学习歌曲和旋律如果纯青,水到渠成。有了前面跟歌曲节奏用“轮唱”的方法读歌词的基础上,歌曲《美丽的黄昏》轮唱练习很快就完成了,而且效果很好。

  最后的环节是用乐器为歌曲伴奏,一看到乐器学生就像一下子被唤醒一样,课堂气氛活跃起来了,对于乐器伴奏学生一直都是很喜欢的,课堂也因此被带入了高潮。我选用沙锤和三角铁为伴奏乐器。由学生设计节奏为歌曲进行伴奏。用乐器为歌曲伴奏我觉得在平时的课堂中也应该多多运用,既可以增加学生的兴趣,又可以提高学生对音乐的节奏感。

小学音乐教学反思12

  在音乐欣赏课中,要根据学生的认识特点,想方设法让学生体验音乐,并逐步提高其分析能力,有效帮助学生利用积累的知识进行创作练习。在听音乐之前,可以让学生先唱唱音乐主题,并且利用"设问"的方法,在听音乐之后让学生进行"音乐音色、意境、手段、内容"等方面的讨论,以达到发展音乐想象力,发展创造性思维的目的。例如在听赏器乐曲时,要求学生“听记音乐主题”、“划分音乐段落、”“找出主题的.再现”、“找出乐段间的对比”等等,这样学生就能深刻地理解音乐,对音乐逐渐地知其所以然,掌握音乐表现的规律性,从中积累创作经验。

  学生听懂了一首乐曲,并不是欣赏课的'结束。教师应进一步激励学生对音乐作品进行在创造,从而培养他们的音乐创造能力和想象能力。以改变作品的节奏、速度、演奏乐器等方式来参与音乐,就是激发学生创作意识和创作热情的一项手段。如欣赏《森吉德马》的第一段,音乐描绘了辽阔草原和无边沙漠的大自然景象,让学生试着在原来的主题音调基础上加快速度演唱或演奏,旋律顷刻间变成了热烈、欢快、喜悦的气氛。在创作活动中,学生理解了音乐要素对音乐情绪的影响。这使他们不仅了解了音乐的神奇,也尝到了创作的快乐。

小学音乐教学反思13

  音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一。音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响形中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧音乐是人类最古老,最具有普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的一年时间,便有着这样的深刻的体会:学校音乐重视识谱教育,但学生最没有兴趣,最弱的也是识唱简谱.对于音乐识谱教学,本人根据自己的教学,做了以下几点反思:

  一、学会“听”音乐

  音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础。学谱的.基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念. 比如,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。做为音乐老师不能剥夺学生聆听音乐的权力,一首乐曲要让学生通过自己的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学,强化“听”的功能。当学生进教学时我用的音乐就是今天要学的歌曲,让学生有个无意识印象,但这种欣赏教师是有意指导,为下一步学好歌曲作好辅垫,这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前,我又安排了一次有意欣赏,这属于诱导性的欣赏,启发学生:“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的?你听了有什么感受?”……诱发学生联想,指导学生欣赏,从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解,同时旋律、节奏,在学生脑中有一定印象,起来了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法.但一遍一遍的唱学生很容易分心,也提不起兴趣.所以在听的时候要变化多种形式,在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉.

  二、音乐教学的多元化

  由于经济形社会环境的现在文化传播媒介的广泛,流行、商业化的艺术音乐等,都成为现在学生盲目追宠的所谓新风尚。音乐课堂上学生都在以他们的审美要求去审美着歌曲。是不是够流行,够不够酷……等这些因素。为了培养学生正确的审美观的树立,又不让学生厌倦音乐课首先就是投学生所好,从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学习观,提倡学科综合,音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合:音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时,我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手,让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而老师学能从中,引导 学生兴趣的去学习了解音乐的不同领域。如自己很喜欢这首歌曲就,把你对这首歌的喜欢之情,容入歌曲中让聆听者知道你喜欢这首歌曲。以这种教学手段

  引领学生知道音乐不单单只是开口就唱,还到表达人内心的情感。音乐教学要多元化,所以不再是教师教,学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系,充分以挥与运用各种艺术门类的来同表现手段,整合成综合合性的音乐教学方式,如用形体动作配合音乐节奏,用表演及情节表现音乐情绪,情感,用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不同等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣,先让学生喜欢你的音乐课堂。

小学音乐教学反思14

  音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为每学期对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应该从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自己的教学能力呢?

  第一、 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。

  因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,在农村,其实很多同学对简谱并没有了解,他们没有那么好的先天素质,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的'兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。对于有素质的学生,也可以让她来做带头作用,教大家一起来识谱,这样就起到了带头作用。

  第二、必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。

  所以我对自己的音乐课做了相关的调整,前5分钟是师生的相互问候,用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题,这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,所以说,把握好学生的心理特征,课堂的效率就可以提高一半。

  第三、音乐教学作为素质教育的重要内容,必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。

  我们教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如:音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱,这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词,也显得特别兴奋。因此在音乐课上,老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。

  第四、乐器和舞蹈在课堂上的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得更活跃。

  而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来辅导学生的乐感,先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再做乐器示范,最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导,下面的学生可以很清晰的看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。反复地练习多几遍,学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。因为农村的条件有限,所以我们可以自制打击乐器,比如用空的矿泉水瓶装上傻子当沙锤,还可以用饭盔当打击乐器,从生活中可以提出来很多乐器,非常普遍也很实用。

小学音乐教学反思15

  课程选择在朋友所在的艺术小学,我对艺术小学的学生并不了解。但是即兴编创这样的课程必须要有良好的乐理知识做基础,尤其这节课我的设计要改变整首歌曲的曲风,把四二拍的幽默、诙谐改编为三拍子的舞动、韵律。抱着试一试的心态12号去艺术小学跟学生见了一面。没想到学生的反响还不错,非常喜欢这首歌。虽然接触的时间较短,但学生已经掌握了《数瓜》这首歌曲的演唱,而且在短短的二十分钟唱会了谱子,基于孩子们的学习热情,我对这节课充满了信心。

  通过这节课,我觉得:

  1、课堂上的师生气氛调动非常重要如果想让学生喜欢上这节课,老师必须发自内心的喜欢这样的课堂,这样才能以自己的热情感染学生,以自己的激情去带动学生。这样一节激情四射的课堂学生不投入都难。

  2、课堂上学生的创造力是无限的。

  这节课上课前我有各种担心,担心学生会不会听懂,能不能理解,会不会创编,创编的结果好不好等等,诸多问题。但是当学生开始创编的`时候,学生创编的很多东西都比我预想的要好很多。因为老师会有“固式思维”,懂得东西太多,所以思维会受到限制。但是学生不一样,学生的思维很活跃,想法也很多。其中四四班有位同学创作的东西我都震惊了,太棒了!他们的节奏改变很多样,而且歌曲很有动感,这些都是源自于学生的灵感,正是体现了“即兴创作”的含义。

  3、课堂上学生的“生成”固然精彩,但老师的“生成”更是锦上添花,课堂上的合唱部分,在试课的时候根本就没有这个部分,因为时间问题,这部分讲不到。本来在课前我也没有准备讲这个部分,可是看到同学们的热情,我居然把这个部分讲出来了。一些精彩的“生成”到现在也难以忘记。如“我刚从安阳的瓜地里出来,拎着两个西瓜,穿越到了维也纳金色大厅”。这样的精彩片段在课下备课,是不可能有这种效果的。课堂上的生成还有很多,就不再一一列举。有生成的课堂才是精彩的课堂。

  当然这节课还有很多不足,我需要努力改进:

  1、 课堂上语速过快,毕竟有点紧张,上课显得很慌张。

  2、 课堂评价语言过于简单,不够具体,都用“你真棒”来评价学生,太过笼统。

  3、 课堂上的衔接语言不够简练,太罗嗦,学生把握不了重点。

  通过这节课,我成长了很多,也学习到了很多。以后的每节课我都会踏踏实实备课,认认真真上课,一步一个脚印,走好每一步,上好每节课。

【小学音乐教学反思】相关文章:

小学音乐教学反思11-12

小学音乐教学反思07-13

【推荐】小学音乐教学反思06-14

小学音乐教学反思【热】06-14

小学音乐教学反思【推荐】06-14

【精】小学音乐教学反思06-14

小学音乐教学反思【精】06-14

小学音乐教学反思【热门】06-15

小学音乐教学反思【荐】06-15

【热】小学音乐教学反思06-15