《画》教学反思15篇
身为一名刚到岗的教师，我们需要很强的课堂教学能力，对学到的教学技巧，我们可以记录在教学反思中，写教学反思需要注意哪些格式呢？下面是小编帮大家整理的《画》教学反思，仅供参考，欢迎大家阅读。
《画》教学反思1
我将本课教学目标定位在指导孩子看图初步了解课文，重点指导学生利用前面学习过的识字方法识记生字。虽然，在课前我对于教材和教案都烂熟于胸，自认为胸有成竹，但是，在课堂上自身的教学，还是学生的课堂常规都出现了一些想不到的问题。
在课堂教学方面，对学生的学情估计不足。
1、在前面的学习中，孩子们就已经对看图理解课文不陌生了，但这节课上，我认为：学生看到图就能想象的`到远远看去山是有颜色的，而水是听不见声音的。当我提出：“从高高的山上流下来的水有声音吗?”孩子们说：“有，有声音。”而且也很肯定，真是出乎我的意料，一时让我措手不及。
2、对于课文中的生字的处理，我仅限于边读诗句边读生字，让孩子在文中去识记生字，忽略了生字的应用，学生在识记了生字后，没有及时地进行口头组词的训练。
课后，领导和老师们在评课时及时地给我提出来了。我认真地反思自己，是不是自己提出的问题学生不清楚，不明白。这让我想起语文新课标中强调的：“教师要在教学过程中充分地尊重学生的主体地位，教师的教学要为学生的学习服务。”我在自己的备课过程中，由于过于注重教学环节的设计，而忽略了学生的学情。
《画》教学反思2
美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用方面越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。必须探索出一条新的教改方法，这不仅要求我本身要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，使学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，引起学生积极思维取得预定的效果，而且还必须根据学生的不同年龄特点，采取不同的教学方法，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合，是每一位美术教师值得去研究与探索的。通过《绿色和紫色的画》一课的教学以及平时的学习探索与实践，我有以下几点深刻的感受：
1、兴趣是学习的动力源泉
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的'乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。
例如，在《绿色和紫色的画》一课教学中，我首先告诉学生老师要变魔术，便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单：蓝色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛，兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入蓝色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“绿色”这个概念。
2、结合实际生活，提高学生审美感受力
小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。
例如在课中，学生认识了绿色后，如果让学生直接说出对绿色的感受，他们是没有任何情感来源的。对绿色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。找找身边的绿色的东西及场景。学生才非常愿意去回忆，去寻找，去发现，很快地想到了自己的衣服，家里的各种东西，夏天的树林等等一系列的绿色东西及场景。然后再带领学生观看各种绿色图片，有他们喜爱的绿色玩具美丽的绿色树林等等。使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的绿色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊！学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。
3、采用合适的开放式评价
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些心得体会，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力,如何使学生在每一堂课中兴趣盎然,通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生在一个轻松愉快的学习环境和气氛中掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，使学生感到学习美术是一种享受，一种娱乐。
《画》教学反思3
一、巧用教材块状编排，激发学生学习情趣
整堂课下来，老师教得得心应手，学生学得轻松愉快，教学收到了较好的效果。这得益于老师理念的转变。教学过程展现的是一种平等对话的过程，是师生双方共同发生转变的过程。在这个过程中，没有人是真理的化身，而每个学生和老师都有被理解的权利。所以，老师以一个参加者的身份与学生一起开展具有相互作用的对话和活动，变知识的单向传授为师生互动学习，让课堂学习成为有趣的游戏和活动，老师和同学成为学习上的亲密伙伴。
如何转变学习方式，以培养学生的学习兴趣为出发点寓教于乐呢？我想到了一个新的点子──块状编排。块状编排的灵感来自于语文园地的“我会读”，“我会认”，“我会连”，“我会说”……这些充满了自信的标题激发了学生探求新知的愿望，为引导学生自主学习提供了充分的空间。不难看出，“我会读”──“我的发现”──“我会想”──“我会写”，这四个学习块是一个有层次有梯度的学习链接。从把文本读正确，让学生走进文本与其进行对话，凸现一年级识字为重点的学习目标定位，到构建学生学习古诗的知识系统，引发学生以更高的学习激情投入到古诗诵读活动中去。把课上得有情趣必然会激发学生的学习兴趣。当然，情感是在认识过程产生的，认识越深刻，情感体验也越强烈、越深厚。真正的学习兴趣是在知道一点、会一点的时候产生的，是在越来越明白、越来越会的过程中巩固、加强的。
所以，在教学中，千方百计地让每位学生取得他们他们能够取得的成功，让每个人感受到成功的喜悦──这比知识更重要！关注学情，紧密联系学生的认识实际，想办法激励他们的学习热情，保护他们的学习兴趣，为他们产生学习创造的愿望提供一个宽松的环境。
二、重视课外诵读积淀，培养学生学习的志趣
古诗，像一条静静流淌的小河，沿着时光绵延，把悠长岁月中天灵物华沉淀的点点精粹送到孩子们身边。古诗更是一种心灵的沟通。为了让诗歌和生活融合在一起，让孩子浸润传统文化的精神甘露，我们班启动了中华古诗文经典的基本熏陶和修养的活动。三个月来，孩子们已经诵读了三十多篇。现在，教室里最多见的就是孩子们围在一起摇头晃脑地吟诵，老师的个人主页上，画纸上，留下了孩子们自己心底焕发出的诗情画意。可以说，古诗教学在我们班已经不再是一种负担，学生在课外汲取的'诗歌营养经过老师在“诵读和导读课”的展示，经过“小诗人”的评选，经过“古诗大点兵”等一系列活动情境的驱动，让孩子们尽情地读起来、动起来，把学生的生命力量引出来。这“动”，决不是表面的热闹，而是视界的敞亮，精神的漫游，思想的翱翔，心灵的舒展，理性的顿悟，智慧的迸发。
总之，是个体生命的全面发展和成长。当每个孩子都深深地卷入经典诗文的时候，你还担心他们在课堂上不“亲临现场”，你还担心他们不“对话交流”，你还担心他们不“动态生成”……如此，生命才能活泼地舒展开来，学习才能成为有意义的生活。语文课程是一个情感的世界，是一个诗意的世界，是一个丰富的生命世界。从教材、尤其是从学生已有的经验出发，寻找出一个连接着课程内容和学生生活的“知识储存库”，并以此为起点，引导学生进行自主、合作和探究，就能使教学成为一条融汇知识、能力、方法、情感、态度和价值观的主线，就能够激活学生对文本的通灵感悟，与文本发生“内在的对话”，这样，文本所蕴涵的智慧的光芒、思想的火花就会把学生生命的灵气燃烧起来，由此丰富学生的生命体验，催发学生生长和发展。作业展现出来的创造力更让我坚信了这一点。
新课堂应关注“人”的发展，应善待生命的自主性，尊重生命的独特性，理解生命的生成性，关照生命的整体性，发掘生命的创造性，让孩子们的兴趣和向往、生活和理想、生命和创造都在生机勃勃的课堂环境中焕发出来，飞扬起来。追求生命的成长，让老师和孩子们的潜能如花绽放，让师生之间的情感亲密交融。在快乐中学习，让老师和学生的热情如涌泉长流，让师生之间的情思互动碰撞，尽情张扬成长的快乐！
《画》教学反思4
浓浓的秋意已向我们阵阵袭来。在我们感受秋意凉爽的同时，也被她的美所感染。在学过一篇篇关于秋的文章之后，第三单元安排了习作训练：《秋天的画》。意图是让学生选一幅或画一幅秋天的画，跟同学说一说图画上的内容。
习作教学怎么突破？这个问题一直困绕着我们。传统的作文教学，是老师说什么，学生听什么；老师说什么，学生写什么。学生完完全全成了被动的接受者。学生思维被禁锢。学生灵性、悟性消失殆尽，写出来的文章一副干巴巴的成人样。这样的作文教学，我们不得不反思。《语文新课程标准》指出：写作教学应贴近学生生活实际，让学生易于动笔，乐于表达，应引导学生关注现实，热爱生活，表达真情实感。因此，我认为三年级的作文教学重在激发学生的兴趣，培养学生习作的自信心。
为了让孩子们易于动笔，乐于表达。课前，我做了充分的准备。一星期前，我带着学生去观察了校园的秋色；收集了好多秋天的文章，积累了描写秋天的好词好句。周末，很多孩子又和父母同去秋游。正是因为有了这一系列的.铺垫，才会有了这节课的精彩。
在教学前，我做了充分预设的。我的预设是：如果学生表达有一定的顺序，说明学生观察有序，要给予表扬，如果学生表达有些混乱，就要提示：你可以先说什么，再说什么，或者说清方位，可能更好。这也是给全体学生以观察有序的训练。并鼓励学生能用自己积累的词语，发挥想象，融进自己的情感来说画。《语文新课程标准》十分重视想象在语文学习中的重要作用。要求运用联想或想象丰富表达内容，要重视学生思维能力的发展。尤其要培养学生的创新性思维。因此，我不满足学生只介绍简单的画面内容，而是引导学生从画面想象。比如：你看到树叶飞落，像什么？看到田野金黄一片，你好像看到了什么？等等，以此来激发学生的想象。让孩子们不但把画介绍的有条理，还要介绍的有声有色。我们知道，说是为写做准备的。作文无非就是“我手写我心，我口说我心”，只不过是在纸上用笔说我心而已。三年级作文是学生的起步阶段，是“习作”阶段，他需要一个由扶到放的过程。这一环节，教师把枯燥的作文训练巧妙地融合到有声有色的讲解中，把美术与作文揉合到一起。通过让学生讲画，师生评议，把习作的规范训练融在师生对话中，学生在欣赏、评价他人的同时，学生自觉或不自觉地感悟着写作的方法和要求。
《画》教学反思5
绘画是门视觉艺术，因此在日常的教学中，学生对具象的，写实的作品容易理解，而对抽象的作品则表现出更多的疑惑。看见毕加索的《格尔尼卡》时，就有同学会说 “乱七八糟的”、“太抽象了看不懂”等等，像这样的作品还包括吴冠中的《山村》、《吴家作坊》、马蒂斯的《舞》等等。在一些人看来，抽象画就等于胡乱画的，或是太难无法理解。
五年级《认识抽象画》一课就是要让学生在教学中逐步明确和认识抽象画，并培养和提高他们的创新意识。对于开拓学生思维模式，培养学生的创新意识不可谓是十分重要的一课。但由于不少学生对于抽象画有片面的认识，所以在实际教学中并不顺利。
我通过比较2幅不同风格的美术作品让学生感受抽象画的特别之处。思考同样表现的是音乐，画家为什么会采用这样（抽象的形式）来表现，以此来使学生逐渐明白抽象画也有丰富的表现力。
接着从抽象画的定义、内涵、价值等方面分析一下。抽象画（抽象艺术）定义：与自然物象极少或完全没有相似之处，而又具强烈的形式构成面貌的纯粹视觉形式。并结合有关作品来展开讨论。因为生活中也有不少实例（如：街头雕塑，装饰品等不少也是采用抽象的.表现手法）学生也能理解。
但在接下来的作业中（运用点线面及色彩表现自己的情绪）仍有不少学生显得对抽象绘画理解不够。有的丝毫没有章法，随意在作业本上乱画，也有的很拘谨：照着书本的图例临摹，完全没有自己的想法在里面。是什么原因造成这样的局面：可能的原因。一，思维定势，一直接触非抽象绘画作品，久而久之思维固化。二，审美单一，普遍认为写实绘画最美，不太了解审美是多元的、丰富的。三，老师引导不足。教学中老师往往对学生感兴趣的内容很重视，对抽象画这类学生不太有兴趣的内容则避而不谈，
抽象画作品中不描绘、不表现现实世界的具体形象，纯粹由颜色、点、线、面、肌理、构成、组合的视觉形式。但抽象艺术不受传统思想的束缚，其创新思维是所有艺术中最活跃的，因此，要从艺术中领悟创新精神，抽象艺术无疑应该是首选。当代抽象画也在不断变化和创新之中，无论是抽象画家还是善于欣赏抽象画的人，思想行为都是比较超前的。
只有让学生理解掌握了抽象画知识，明白了作为一种艺术形式，抽象画是一种独特的表现手法，也是一种探索精神的体现，学生才会有感而发，真正走入抽象画的世界。教师要积极发现并解决学生所面临的疑惑，采取适当的教学方法、手段，合理引导学生学习抽象画的相关知识和技巧，让他们接受甚至喜欢抽象画，才能取得良好的教学效果，学生才能受益良多。
《画》教学反思6
本节课应该是一节学生很感兴趣的课，因为根据学生的年龄特点，他们还是很喜欢图片的。这节课有成功，也有不足。
我认为比较成功的就是我发现学生之前学过的内容掌握的很好，在学生进行格式设置时，我发现学生们做的很好，这说明上节课的内容学生都掌握了，表现我们的每节课学生都学的很扎实。同时，在复习时，我让学生演示操作，把机会留给学生，让学生成为了主人。
这节课也存在许多不足：
1、在导入环节，我制作了一张幻灯片课件，本想调动学生的积极性，可是却对没有发挥其作用，导的有些多了，第一：不应该加入声音。我在让学生找与上节课制作的WORD有什么不同时，很多同学一找就找到了声音，这确实与上节课的不同，但这不是WORD能实现的操作，我的本义是让声音起一个熏陶的作用，反让学生看作了不同。第二：不应该用幻灯片做课件。因为我这节课主要讲的是在WORD中操作，所以，应该用WORD做成课件，这样与所学内容相关，导入更加的自然。
2、在本节课中我的演示太过多了，应该留更多的时间让学生自己去操作，而且，我在这节课中没有对学生放手，一直是教师在讲，学生听后操作。应该让学生自学，自己去找插入图片的'方法，然后汇报，大家共同学习。尤其是在这两种插入方法，都是教师给学生的，其实在上课的过程中，我讲第一种方法时，我就听到下面有个学生说是“复制——粘贴”了，我没有很好的抓住这个机会，应该让这位学生说一说他的方法，而是按照备好的课一直在讲我的那两种方法。现在想想，这完全可以放手让学生去找这两种方法，说明我对学生了解的不名够深，这在今后的教学中我一定要改正。
3、发给学生的古诗文档资料准备不够充分，以至学生在用时出现了问题。这个内容我本不想给学生的，让学生自己输入，但在上课前，我们组内又进行了研讨，认为如果不给学生的话，本节课不能完成教学任务，而且这也不是本节课的重点，要想掌握学生上节课的学习情况可以让他们进行格式设置，所以在苍茫中我准备的不够充分。
4、在下课前的展示中，我处理的有些仓促，都是我把学生作品上传到FTP中的，应该让学生自己做好了，自己传上来，我没有做好准备工作，应该在上节课先教教学生上传的方法，这样作品会更多的进行展示。
我会在今后的教学中不断改进，使自己的教学更能适合学生，以学生为本，从学生出发，让学生真正成为学习的主人，适当的放手。
《画》教学反思7
《玲玲的画》是一篇内容比较浅显，而且篇幅较短的文章。作者想借由玲玲的.故事，告诉孩子们：如果肯动脑筋，坏事往往会变成好事！这让我想起了《塞翁失马》的故事。于是我就由《塞翁失马》的故事，引出了本单元的单元导读（我一般在一单元开始或结束都会让学生阅读单元导读，因为单元导读常常很明确地告诉孩子们本单元学习的重点，为中高年级孩子的学习打下基础）。
再利用单元导读，引入本课的学习。虽然看起来饶了一个弯，但结果在实际的课堂上却为孩子的学习降低了难度，对于课文中心思想的理解打下了基础。那么情感目标达成顺利，我就把接下来的重点放在了句式训练和分角色朗读上。这样一来夯实了语言的训练，使课堂就显得更有实效了。
《画》教学反思8
本课整个教学过程始终体现着以学生为主体的宗旨，让学生选色彩、讲故事，画形状，激起学生与生俱来的好奇心和创造欲，让学生积极地参与到美术实践活动中，学生手下生辉，妙语连珠，将自己心中美好的愿望用美术形式表现出来，并形成完整的故事讲述出来，不仅体现了他们对色彩、形状、线条的感悟能力，而且锻炼了他们的语言表达能力，这种形式给学生提供了更加广阔的想象发展空间。短短的40分钟里，他们学会了思考、学会了分析、学会了判断，而且身心得到了最大限度的释放和升华。在执教本课的时候，课前准备时我就什么是添画给了学生一些提示，所以在教学中我将重点放在的添画的方法和步骤的学习上。在完成的作业中，有的学生无论是添加的画，还是想像中的画都充满了想像力，但也有的同学画的.过于简单。怎样引导学生画出他们想画的画，他们头脑中的形象怎样更好的在画面中展现，是我今后要努力的方向。
实践表明，学生的欣赏、讨论、动手实践，不仅调动了学生的学习的积极性，而且减轻了学习难度；能够提高学生内在的感受能力，发展学生的美术思维能力，想象能力和创造能力，为培养学生较高的美术素质和学好美术打下扎实的基础。
《画》教学反思9
美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。通过《橙色的画》一课的教学以及平时的学习探索与实践，我有以下几点深刻的感受：
1、兴趣是学习的动力源泉
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。
例如，在《橙色的画》一课教学中，我首先告诉学生老师要变魔术，便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单：红色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛，兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入红色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“橙色”这个概念。
2、结合实际生活，提高学生审美感受力
小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。
例如在课中，学生认识了橙色后，如果让学生直接说出对橙色的感受，他们是没有任何情感来源的。对橙色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。找找身边的橙色的东西及场景。学生才非常愿意去回忆，去寻找，去发现，很快地想到了自己的衣服，家里的各种东西，秋天的树林等等一系列的橙色东西及场景。然后再带领学生观看各种橙色图片，有他们喜爱的橙色玩具，橙色书包，还有温馨的橙色小房间，美丽的橙色树林和花朵等等。使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的橙色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊！这时，在教师的'引导下便很快能说出自己对橙色的感受：喜悦、温馨、欢快、明亮等等。
学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。
3、采用合适的开放式评价
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写“心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些心得体会，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力，如何使学生在每一堂课中兴趣盎然，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生在一个轻松愉快的学习环境和气氛中掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，使学生感到学习美术是一种享受，一种娱乐。
《画》教学反思10
《玲玲的画》这篇课文主要讲的是玲玲准备参加评奖的画不小心被弄脏，已经没有时间重画一张，玲玲着急地哭了。但是在爸爸的启发下，她开动脑筋，在弄脏的地方画了一只小狗，不仅巧妙地掩盖了了污渍，还给作品平添了几分家的温馨。告诉我们好多事情并不像我们想象的那么糟。只要肯动脑筋，坏事往往能变成好事。这篇课文内容简单，道理明确，这样的课文，却往往是语文老师心中最“怕”的课文，因为它没有诗情画意的语言，没有高远深奥的哲理，用语文老师们的话说，就是没有“可挖掘”的东西。在一阵“无措”之后，静下心来备课……经过我的精心设计，在教学中学生学习的积极性很高。反思整个教学过程，以下几点是我认为课堂中的比较成功的`地方。
一、巧妙开头，使师生之间和谐融洽
二、抓朗读，读中体会，体会中朗读
三、抓主线，帮学生理清思路
四、联系实际，使“难点”的堡垒不攻自破爸爸的话是全文的哲理所在.
五、图文并茂的板书，课后名言的拓展，字词卡片的精心设计和制作，课件的合理利用，都可以成为今后教学中的小小的收获。
当然，遗憾的是，课堂中也有一些不尽如人意的地方，如在字词的教学中，语言上不够严密，应准确区分“图案”和“画”的区别。
《画》教学反思11
一年级的《手形添画》一课,其教学目标是让学生将各种各样的手形,与生活中的相似事物相联系,产生联想,从而创造出丰富有趣的新图形。我在教这课时,在如何引导学生由手形联想到新的事物,作为教学重点和难点。突破这一教学难点,把握这一教学重点,我和孩子们作了猜谜语、手影、画手形等几个游戏,收到很好的教学效果,轻松顺利地完成了教学目标。
玩手:我首先和学生一起玩手,激发他们的学习兴趣,吸引学生参与手形表演游戏。一开课,我先让学生猜谜语,调动了学生的积极性,接着我趁热打铁进行了唱歌活动,又和学生玩猜手形游戏,我做出各种手形,让学生猜这是什么,学生饶有兴趣地参与,猜出了孔雀、斑马、小狗、茶壶等东西。我还让学生上台来作手形,让同学们猜是什么。学生兴致很高,课堂一下子就活跃起来了,我趁机揭示课题,巧妙而顺利地开课,为一节课的顺利进行,作好了良好的开头。
画手:引导学生摆出各种手形,画下来,引导他们观察,启迪他们想象,让他们把简单的手形想象成各种物体。
添画:引导学生欣赏手形绘画,让学生想想如果在手上涂上颜色,又会变成什么有趣的图形?我出示手形绘画,画面上的'母鸡、热带鱼、印第安人等图案,都在手形上画上了相应的色彩和图案。使学生在欣赏时明白在创作时,根据每个手形的外形画上相应的色彩图案,才会变成生动有趣的手形画,学生的创造性思维才会得到激发。
有了前面三个游戏,孩子们的学习积极性被调动起来了,创造性思维也活跃起来了,在创作时,孩子们都能通过联想,创作出奇妙有趣的手形画,在孩子们笔下,有美丽的热带鱼、神奇的印第安人,还有可爱的手形娃娃等。孩子们的作品想象之丰富,形象之生动,都让人赞叹不已。可见,教师准确寻找教学突破口,巧妙运用教学手段,是激发学生创造性思维能力发展的重要保证。
《画》教学反思12
这是我第一次执教习作的公开课，感受颇多，收获颇多。可以说一直是怀着忐忑和不安度过了这一个星期，备课的过程是艰辛的，磨课的过程更是痛苦的，但是当有一定的成效展现在大家面前时，又觉得所做的一切都是有意义的。习作教学一直是我常规教学中最薄弱的，平常也不知道怎样去引导孩子们说，指导怎样写，但是通过这次的培训或许给了以后的习作教学有了大致的方向。
在第一次磨课之前，其实我也做了很多的工作，查了几十篇《秋天的画》的习作教学，但都不是很满意，但在这过程中慢慢积累了属于自己的材料，为我自己的教学奠定了基础。由于这次是看图写话，在图的选择上我也思考了很多——到底选哪幅图，选这幅图到底适不适合……
通过两次的磨课，通过指导老师的意见，我也慢慢摸索到一定的方法，可以说引导他们写具体、按顺序完全没有问题，但如何点评他们的'习作，指导他们修改还是我以后要不断提高的。
或许是城北小学的孩子们真的特别的优秀，虽然我的引导，我的点评都不是很理想，但是孩子们地表现是值得肯定的，所以听课的老师们也一致认为我的指导是有价值的，老师们也给以了大大的肯定。当然他们也提出了他们宝贵的意见，如怎样引导孩子按顺序地说一说图画上的景物，如如何指导孩子点评、修改等等，为我后续的修改做了很好的指导，感谢他们。
《画》教学反思13
用颜料印画小手，对于小班的幼儿来说是一个全新的体验，考虑到这是幼儿第一次体验玩色活动，因此我将本次活动在目标的定位为：1.初步了解手印画的技巧，学习印画自己的手。2.体验玩色活动的乐趣。
活动开展的过程跟设计时有一定的出入，活动中的操作环节，我没有请幼儿进行分组操作，而是请幼儿逐一在老师的引导下来尝试印画，通过手把手的逐一指导来巩固印画中卷衣袖、蘸颜料、抖颜料以及印画的`技巧。虽然存在着一个幼儿在操作，其余幼儿在观看的现象，也少了幼儿自主探索、发现的乐趣，但是我想对于初次接触此类活动的幼儿来说，养成良好的操作常规要比单纯的掌握手印画的技巧来得重要。从活动效果来看，今天的活动中，他们不但掌握了手印画的基本技巧，更重要的是了解了玩色游戏的规则，这就为以后的玩色活动奠定了良好的基础。
本次活动中我使用的是红、黄、蓝三个基础颜色的纯色颜料，因此在印画小手环节，我又随机引导幼儿说说：“我喜欢**颜色和**颜色。”让幼儿在艺术活动中，不但巩固了对红、黄、蓝这三种颜色的认识，同时也丰富了语言表达能力。在活动中，幼儿还合作完成了手印画“大树”，树上每增加一个手印，孩子们便会情不自禁地鼓起掌来，最后我们一起将大树贴上主题墙，孩子们站在树下，找找“我的手、你的手”，感叹手印画的神奇的同时，也充分体验到了合作的快乐。
当然，活动中还有较多不足，如：当孩子印画出不同形状的手印时，作为老师还可以用语言引导来提示幼儿大胆地进行想象，如：“哇，这个手掌真像一棵大树的树枝！”“这个手掌像什么？”并可尝试根据幼儿的想象进行添画，相信这样更能激发幼儿对于玩色活动的兴趣，能让孩子在艺术活动中获得更多元的发展。
《画》教学反思14
《流动的画》是一首充满了款款深情，又蕴藏着浓浓童趣的小诗，是北师大版教材二年级上册四单元“祖国”的第一篇课文。诗中，“我”坐在飞奔的火车窗边欣赏祖国的风景，美丽的“画”是流动的，“我”的情感也随之灵动，要用自己的实际行动来保护这流动的“画”，这美丽的“画”。诗歌文质兼美，语言形象生动，读起来琅琅上口，很适合儿童欣赏和朗读。孩子们轻柔的读书声，专注的眼神，机巧的回答，让课堂流淌着灵动的慧心，充满着纯真的快乐。当然也有着不足与遗憾。本堂课我着重了以下几个方面：
一、重视朗读，以读带领孩子走进诗歌世界。
这次开放课上的是第二课时，延续了上节课的.质疑，围绕着第一课时提出的两个问题“为什么？”“什么样”，让学生“尽情品读，赏自然美”。即引导学生品读诗歌中写景的六个句子。（课件演示）通过对比读、指名读、评价读、示范读等方式，读出自己独特的感受和体会。学生在反复诵读中，揣摩语言，欣赏景物，获得美的享受。
紧接着，拓展学生思维，让学生“内化文本，说自然美”。我是这样设计的：小朋友，猜猜看，流动的画中还会有什么美景？指导他们模仿课文的句子进行描绘，让“大家都来说流动的画”。为学生创设说话的情境，进行口语训练。
二、问题与图片结合，叩问学生的心灵。
可能每个学生都知道要爱护环境，每每提到这个话题，他们说得最多的就是不能乱扔垃圾，其实，这些孩子的行动和语言还是有脱节的地方。对孩子们来说能冲击他们视觉、叩问他们心灵的最直接的方式就是准备的引导与图片。为此，当读到“我正要把橘皮扔出窗外，忽然看见———”时，提醒孩子注意妈妈的眼神，并相机问“此时，我看到了什么？”学生通过观察图都发现了“妈妈”正在提醒“我”千万不能弄脏祖国的画。马上结合校园生活，问孩子们应该怎样爱护美丽如画的校园呢？从而深刻反省自己的行为：怎样做才是一个懂事的娃娃？
三、注意了工具性和人文性的统一。
在处理“小河弯弯曲曲，山腰飘着白纱，汽车往来穿梭，路边开满鲜花，水库好似明镜，山坡点点人家……”这几句描写祖国美好河山的语句时，我把主动权交给学生，让他们选择自己喜欢的句子进行理解和品读，学生的表现非常棒。如“路边开满鲜花”一句，有的孩子注重了“开满”，有的孩子注重“鲜花”，无论他们读得怎样，这至少是他们自己的理解，因此我及时给予鼓励，评价语“你的朗读让我闻到了花的芬芳”等温馨的话语提高了孩子阅读的积极性，使他们感受到阅读的快乐。而“大家都来说流动的画”这个环节学生的想象是丰富的，他们眼里的祖国是美好的，一个省略号结束带领他们进入无尽的想象空间，在感受的同时又掌握了省略号的作用。
这堂课中，我做了充分的准备，但是在讲的过程中，处理过细没有突显品读的重点。学无止境，相信在今后的不断磨练中会成就一颗颗灵动的心，更成就一个务实的我。
《画》教学反思15
“你说我画”是主题活动“我对你说”背景下的一次美术活动。主要是让小朋友能认真听完别人说话，听清指令，根据同伴的描述判断物品名称及样子，再用笔画出物品的明显特征。
在这个活动里，我做了以下几点：
第一、为幼儿提供了多种物品的图片，让幼儿在第一次“你说我画”中，看着图片，有东西说，说得更多，说得更好。
第二、为幼儿选择的物品尽量简单一点，特征明显一点，这样可以让说的幼儿好说一点，能说到点子上;让画的幼儿画起来容易一点，画得好一点。使幼儿在第一次“你说我画”中，取得好成绩，让他们充满自信，喜欢上“你说我画”的`艺术活动。
第三、在最后环节将幼儿的绘画作品展示出来，让幼儿相互交流、相互欣赏，提高幼儿的审美能力。
【《画》教学反思】相关文章：
《画》教学反思12-01
《画》教学反思05-30
画角教学反思12-06
《红色的画》教学反思11-03
画水果教学反思03-21
《画鸡蛋》教学反思03-22
《画妈妈》教学反思03-23
《画垂线》教学反思10-25
玲玲的画教学反思11-13
画角的教学反思10-06