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音乐说课稿

时间：2022-01-02 19:36:38 说课稿我要投稿

音乐说课稿模板汇总7篇

　　作为一名无私奉献的老师，可能需要进行说课稿编写工作，是说课取得成功的前提。怎么样才能写出优秀的说课稿呢？下面是小编为大家整理的音乐说课稿7篇，欢迎大家分享。

音乐说课稿模板汇总7篇

音乐说课稿篇1

　　一、说教材

　　1、教材内容

　　本课的教学内容是人教版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。

　　2、教材分析

　　《我是小音乐家》是一首曲调欢快、活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。

　　歌词生动地表达了孩子们美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲、

　　3、教学目标

　　①通过听，唱《我是小音乐家》感受音乐的表现力，了解“吉他、提琴、法国号”几种乐器的音色，及几个地区所在的国家。

　　②引导学生唱准歌词的弱位起唱；掌握八分休止符。

　　③积极参与课堂活动，发挥想象，自编歌词。

　　4、教学重点

　　准确完整地演唱歌曲《我是小音乐家》。

　　5、教学难点

　　发挥想象，自编歌词。

　　二、说学法

　　1、综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

　　2、充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的`主动性。

　　3、以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。

　　三、说学法

　　本课主要在教师的启发引导下，了解"吉他、提琴、法国号”几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。

　　四、说教学过程

　　第一环节：导入<讨论"说说自己的理想”>

　　这个环节使学生通过实现自己的理想，明白一个道理：只有从小好好学习长大有真本领，有了真本领才能实现自己的理想；实现了理想才能服务于社会。

　　第二环节：聆听范唱

　　教师放录音范唱，请同学们注意听，然后告诉老师歌词唱了些什么？教师课再用手风琴伴奏范唱一次。

　　采用聆听范唱可使学生熟悉旋律，了解歌词的内容与情感，为后面的学唱和表演打下基础。

　　第三环节：学习歌曲《我是小音乐家》

　　1、了解相关文化知识

　　板书：英国→伦敦；德国→柏林；法国→法国号；

　　吉他→弹奏；提琴→拉奏；法国号→吹奏；

　　2、歌曲欢快、活泼、速度较快，弱起节拍贯穿全曲，演唱时尤其注意弱起节怕（每句开头）

　　3、用听唱法，分段学唱，在学习中插入八分休止符，让学生能在歌曲中感受其效果。

　　4、跟着老师的琴声完整演唱多遍。

　　5、自编歌词、

　　老师指导学生，模仿歌曲中的歌词，发挥想象编写新的歌词，并唱出、

　　第四环节：小结、

　　采用这一环节，可概括本节的主要内容、总结一节的情况，表扬表现较好的同学，要求学生以后要好好学习，长大才能实现自己的理想、服务于社会、

音乐说课稿篇2

尊敬的各位领导、各位专家评委：你们好！

　　今天我说课的题目是《走进非洲，学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下，初二学生对于非洲音乐的了解，教学目标应该定在什么位置？如何根据学生的发展和要求，开发、利用课程资源并进行合理有序的整合，我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题！

　　下面，我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。

　　教学内容

　　在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元：《走进非洲》这篇教材时，里面有一个内容深深地吸引了我，那就是非洲人民非常重视，也非常喜爱的乐器——非洲手鼓，我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。

　　教学目标

　　本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:

　　第一个目标:让学生认识非洲，了解非洲手鼓的来历，引导学生用开放的心态正确审视非洲音乐文化；

　　第二个目标:学习非洲手鼓正确的演奏姿势，初步学会手鼓的演奏方法以及几种常见的基本节奏，体会非洲手鼓的魅力(重点和难点) ;

　　第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习，让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系，体验非洲独具特性的音乐文化，拓展学生的音乐视野。

　　教学方法

　　在教学过程中，我采取了讲解示范法，综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学，让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。

　　教学过程

　　首先，我用情境导入的方法播放一段视频，带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手，先让学生了解非洲，通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生，让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。

　　非洲的音乐按照地理位置之分，可分为南非和北非。北非音乐受阿拉伯文化的影响，几乎可以说是阿拉伯化了，南非的音乐更能体现非洲音乐的特色，在非洲音乐里面，最具有代表性的莫过于非洲手鼓了。师导入课题并板书——-非洲手鼓

　　我先从手鼓的外形，来历给学生做一个简要的讲解，并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片，让学生对非洲手鼓有一个初步的认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式，为了激发学生对手鼓的兴趣，我设置了一个小问题：如果在茂密的树林里，(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢？请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题，答案虽然会有多种，但这也是我要达到的一种效果，让学生大胆的拓展思维，并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。

　　手鼓不仅种类丰富，可为舞蹈和其它乐器伴奏，还可以作为语言、信号来表达感情、传递信息、叙述故事。因此，被称为会“说话的鼓”。出示课件，科特迪瓦的《鼓的语言》。让学生根据书本上的提示来欣赏，这个环节是让学生了解手鼓具有哪些功能。

　　学习手鼓是本节课的重点。那么怎样让学生在学习手鼓的过程中感觉通俗易懂呢？我从节奏开始深入，因为节奏是音乐的骨骼和根本，非洲手鼓的演奏更是离不开节奏，只有在掌握节奏的前提下，才能学好手鼓。（老师演奏一段手鼓）学生欣赏一遍后，请出几名学生说出中间印象最深的节奏型。根据学生说的节奏型，我将它稍做加工后板书出来，我们这堂课练习的主要节奏型在大家的共同努力下就产生了。先让学生用击手掌的方式模仿出几种节奏，然后让学生用鼓或者是自制的打击乐器将这些节奏表现出来。

　　学生用手鼓演奏这些节奏有两个重点需要把握。首先，要掌握正确地姿势，打鼓时两个手腕不要上下抖动，一般情况下两个手腕是不能高于手面的，更不能跷起来。正确地姿势是以肘关节为轴带动手臂、带动手来击打鼓面；其次，拍子的强弱掌握也是非常重要的，拍子的强弱其实也是一种力度的体现。在节奏里，试着让学生改变一下强拍的位置，他们听到的节奏将又是另外一种风格了。在反复练习节奏的过程中，一定要做到方法正确，演奏方法的正确与否，直接影响到音乐表现的质量。

　　学生熟练节奏后，就要让他们区分左手和右手的练习了，在前面练习的节奏下面注明左右手的记号，左手由L表示，右手用R表示。学生根据标示进行练习，左右手的灵活运用是学习手鼓的重中之重，通过这个练习既锻炼学生的协调性，也使左右手更加灵活的击打手鼓。

　　非洲手鼓随着鼓手敲击的部位不一样，它的音色也会不一样。一般有低音，中音和高音之分，（这三个基本音的打法我选择用视频给学生进行教学）。为了让它听起来更具有对比性，我创造出一种可以让学生很清楚区分手和音色的记谱方法展示在课件上，学生学起来不仅方便简捷，也会让学生的思维更加活跃起来，当学生能完整地击打出节奏时，一条简单的手鼓节奏就形了。

　　非洲手鼓的节奏有快有慢，节奏越快就越能体现出非洲音乐的特色，在学生练习这几条节奏的同时，我让他们的速度由慢而快，循序渐进。节奏熟练了，打手鼓的感觉也就出来了。学生在学习的过程中，总会或多或少的出现一些错误，如手型，手击打鼓面的力度、位置，离开鼓面的时间等等。除了下位个别指导外，还要着重提出来给他们讲解、分析。

　　掌握手鼓的'演奏技能，是为了更好的表现音乐。我将全班分成四个小组，每组按要求练习一条手鼓节奏，然后在统一拍子的情况下，几个小组进行合奏，这样就会形成一个合奏的手鼓队了。

　　除了让学生掌握好课堂里的新知识外，创编也是音乐课堂中不可缺少的一个环节：给学生几分钟时间，根据学过的节奏型让学生自由组合，创编成另外的节奏练习，再演奏出来。让学生在思考中学习，在学习中思考，充分发挥他们的音乐潜力。

　　手鼓学会了，就让他们自我表现一下吧！有三种途径供学生选择：

　　首先是独奏形式，学生将自己创编的节奏展现出来；

　　其次是听一段音乐，根据音乐情绪，速度的变化，为之进行手鼓伴奏。

　　最后放一段伴有舞蹈的非洲手鼓视频，让学生在欢快、热闹的气氛下，敲打着手鼓，融入到非洲文化的氛围中。

　　（通过这一系列的活动，既提高了学生的音乐表现能力，又提高了手鼓的演奏技能。）

　　非洲手鼓无论是在国内还是在国外都发展的很好，展现了巨大的潜力，有很多成熟的非洲手鼓团体和学习班，他们定期交流和演奏，无论男女老幼都其乐融融。今天我们也一起感受了非洲手鼓的魅力，希望大家能够喜欢它！

　　教学反思

　　本堂课在教学过程中，强调了以学生为本，真正突出学生的主动参与性，提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考，大胆探索。教学方式上没有空洞的说教，而是为学生提供多种参与情境，循序渐进，逐层深入，激发学生不断探究的欲望，使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化，获得知识。通过这堂课的教学，不仅扩大了学生的视野，对于我自身来说，也提高了学科功底和专业水平，真正是受益匪浅。

　　谢谢各位专家评委！

音乐说课稿篇3

　　［说教材］

　　一、说课内容：九年制义务教育六年级小学音乐沿海版第十二册第三课欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》。

　　二、教学内容的作用和意义：

　　国家教委在九年义务教育全日制小学音乐教学大纲中明确提出“了解全国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。”的教学目标。并明确了音乐欣赏的内容和基本要求是“培养学生欣赏音乐的良好习惯，介绍音乐的基本表现手段。”音乐教学大纲为我们的欣赏教学指明了方向。

　　通过对《瑶族舞曲》的学习，弘扬民族音乐文化，使学生了解我国优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民主自豪感、自信心。培养学生欣赏音乐的良好习惯，让学生们置身于音乐的天地中去认识音乐、感受音乐、鉴赏音乐，用音乐教育来培养学生热爱中华民族音乐的爱国主义情感，和正确的道德观念与高尚的生活情操。

　　三、教材分析：

　　《瑶族舞曲》原为作曲家茅沅、刘铁山根据民间歌曲《长鼓歌舞》为素材而写成的管弦乐曲，后经作曲家彭修文移植为民族管弦乐合奏曲。乐曲为复三段体结构，感情丰富、音乐形象鲜明，生动地描绘了瑶族青年男女在节日夜晚欢歌漫舞的情景，表达了瑶族人民对幸福生活的.赞美之情。

　　四、教学目标：

　　1、体验瑶族人民在节日欢歌漫舞的热烈气氛，培养学生热爱中国民族音乐的爱国主义情感。

　　2、采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

　　3、了解和熟悉乐曲的主题，掌握瑶族音乐的风格特点，节奏特点。

　　五、教学重点：

　　1、体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

　　2、掌握瑶族舞曲的节奏及音乐风格特点。

　　六、教学难点：

　　1、分析作品内部的主题变化发展。

　　2、给舞曲创作打击乐伴奏谱。

　　［说教法］

　　大纲中指出：欣赏教学对于培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。教学中要以听赏为主。教师的讲解、提示，力求简明、准确、生动，富于启发性。应采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

　　六年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律及已有的音乐水准进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用了以下的教学方法：

　　一、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学生想象力和观察分析力，让学生联想瑶族人民在表演歌舞时的情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路，学生亲身参与乐曲的分析，创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

　　二、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出瑶族音乐的特点，并为舞曲创作伴奏，发挥学生在学习中的主体作用。

　　三、采用现代多媒体教学的先进手段，创设情境，以较多的信息量，丰富课堂内容，开阔学生的眼界，增加学习的兴趣，让学生通过大量的图形、图象、音频、视频等媒体，让学生从多方面、多角度去感知音乐，更加了解音乐作品及音乐形象。

　　四、奥尔夫音乐教育体系指出，对学生进行全面的综合的音乐训练，依赖听觉、运动觉，以至于整个身体的感应来不断提高学生对音准，节奏、力度、音色等多方面的鉴别。本节课采用奥尔夫教学法，运用民族打击乐器对学生进行节奏训练、多声部训练和合奏训练，加强对主题音乐的理解。

　　五、注意从实际出发，创设情境，面向全体学生，启发学生动脑思维，采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

　　［说学法］

　　音乐心理学学科的研究指出：音乐欣赏应分成四个不同的层次，即从音响感知出发，进入感情体验与想象联想阶段，最后达到认识领悟音乐的思想，背景，意境，创作手法等理性阶段，只有把四者紧密结合，彼此影响，相互作用，才能达到一个感性、理性统一的“全方位”欣赏阶段，为此，我创设一个学习的氛围，引导学生自主地参与学习：

　　一、在教学中把教法与学法联系起来，有意识地进行学法的指导与渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的创作能力和思维能力。

　　二、教育心理学中提到联觉现象，即一种感觉引起另一种感觉的心理现象。我们利用多媒体助教的手段，创设音乐情境，让学生从对乐曲听觉上的感觉升华到对乐曲的联想，联想到瑶族人民表演歌舞时的情景。

　　三、激发学习兴趣，使学生爱学、乐学、会学、独立主动地探究知识，变被动为主动。

　　［说教学程序］

　　教学过程教学设计意图

　　一、导入新课：

　　1、先让学生讲对少数民族的认识和看法。

　　2、点题：《瑶族舞曲》。

　　3、看一组瑶族风情的介绍片段。引起学生对少数民族的兴趣，点题，引起学生倾听的愿望。采用多媒体影像，创设情境，让学生了解瑶族的风情及音乐特点。

　　二、欣赏全曲：

　　1、体会全曲情绪，说出音乐所表现的情景。

　　2、介绍作曲家和音乐创作背景。

　　3、介绍瑶族的民族风情和音乐特点。让学生感受舞蹈的热情奔放，从而感受乐曲的美妙之处，进入舞曲的情景。

　　三、分段欣赏：

　　1、引子部分：633 633|633 633|17 1.2|3.2 3.2|2.1 1. 7 | 6 0 |

　　A、先提问：引子部分的情绪、速度、拍子是怎么样的，引子的作用是什么？表现了怎么样的情景。

　　B、听录音，请学生回答问题。引子描写的情景：在月光下，把人们带进了瑶寨。

　　C、在老师引导下让学生找出瑶族长鼓舞的节奏型。 Χ ΧΧ | Χ ΧΧ |

　　2、音乐A段：

　　63 36| 2. 1 |72 17|6.5 3|6.7 12|3.5 32|123 21|6 0|

　　A、先提问：A段第一主题的情绪、速度、拍子是怎么样的，表现了怎么样的情景。

　　B、听录音，请学生回答问题。描写的情景：抒情、优美、瑶族姑娘翩翩起舞。

　　C、为第一主题音乐设计伴奏谱小铃:ΧΟ|Χ Ο| Χ Ο | Χ Ο |双响:ΟΟ|Ο Ο|ΧΧΧΧ|ΧΧΧΧ|铃鼓：ΟΟ|ΟΟ| Χ— | Χ— |大鼓ΧΧΧ|ΧΧ| ΧΧΧ| Χ Χ |注：大鼓模仿长鼓的节奏。

　　总结升华，进行爱国主义教育。

音乐说课稿篇4

　　一、设计理念：

　　本课在新《课程标准》理念下，以音乐为载体，通过体验、模仿、探究、合作、综合等过程，让学生初步体会音乐要素，并在课堂上逐步培养学生的综合音乐能力，完成情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等教学目标。

　　二、说教材：

　　1）、教材的地位和作用：

　　①、本课中学唱的歌曲是第二册的第7课。它是一首日本儿童歌曲，描绘了月光初上碧浪相逐远去的海面。

　　②、本课继续让学生学唱、感受三拍子的歌曲，初步感受大自然的歌谣。

　　③、通过本课教学，培养学生发挥想象力，用打击乐或身边的物体与同学共同制造声响的能力。

　　2）教材的处理：

　　海是大自然的一样物体，水是它形成的基本元素。所以我有一滴水想起，把本课设计成了，“小水滴旅行”的过程，让学生体验由小水滴到大海的基本过程，引导学生把这些过程与音乐联系起来，培养学生的想象力。

　　三、教学目标：

　　1、认识目标：聆听音乐，分辨、判断出音乐形象，能模仿节奏并读拍

　　2、技能目标：发挥想象，用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，尝试小组合作。

　　3、情感目标：渗透热爱大自然，保护环境的人文主题。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。

　　四、重点、难点

　　1、教学重点：利用综合艺术形式体验、表现水的旅行过程。

　　2、教学难点：学生自主探索学习、合作学习能力的培养。

　　五、说教法

　　1、听觉感受法：以三种音效（小水滴、小河流、大海）为导源，让学生听辨大自然的“歌”，为下一步的模拟音效做铺垫。

　　2、探究模拟法：新课标提倡教师引导学生在聆听、演唱、表演音乐过程中充分体验感受音乐，表现音乐，激发学生学习音乐的兴趣。本课我设计了用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，以提高学生的音乐感受力、表现力及学生对音乐学习的兴趣。

　　3、模仿改编法：根据一年级学生特点，学生的编创能力只在启蒙阶段，教师应该引导学生通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。本课设计学生在小河流阶段，根据歌曲＜数鸭子＞改编数其它小动物的歌曲，在这种模仿改编中，只要改动歌曲中关键的几个字就能改出一首新歌，教学效果立竿见影。

　　4、合作学习法：充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。本课设计学生在后半节课阶段分组合作排练，表现小水滴旅行的各个过程。以培养学生的合作学习能力。

　　5、综合法：通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐。本课以水滴为主线，串连与水滴有关的音乐素材，运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式，为学生创造了生动愉快的学习环境，培养学生爱好音乐的情趣。

　　六、说教学程序：

　　1、导入：

　　方法：利用播放三种音效――水滴，小河流，大海声，让学生说一说听到了什么声音。并板书。

　　作用：抓住学生的听觉，激发学生的好奇心，启发学生在积极体验状态下，充分展开想象。

　　达到的目标：分辨、判断出音乐形象，学生很快就能听出是水滴、河流、大海的声音。这一设计起到先入为主的作用，在教学的第一步就把本课的主线提了出来。

　　出示课题――小水滴的旅行

　　2、导入后的第一个教学环节设计为：小水滴变成雨滴落下来旅行的形象。

　　导语：小水滴想从天下落下来旅行，但是天上的声控门关着，你解得开才能下来。

　　教法：播水滴音效，让学生聆听音效形象，用手和打击乐模奏水滴形象。

　　模奏时，让学生选用教师（或自己）提供的道具探究一下听听哪种方法模拟要好一些，可以模仿成怎样的节奏？

　　效果：教师收集的水滴音效节奏为――X X X X X X

　　让学生模奏后教师板书整理：X X ｜X X ｜X X ｜这就是解“声控门的密码”，

　　引申：你还可以把声控门设成怎样的密码？（如：XX X ）再敲一敲。

　　顺势演唱＜小雨沙沙＞这是我们学过可以表现小水滴的歌。――播课件。视听唱结合，让学生体验音乐。

　　音乐表现：做为这一教学段的小结，引导学生把小水滴落下来的形象表现出来

　　l打击乐引子：

　　X X ｜ X X ｜ X X ｜

　　XX X ｜ XX X ｜ XX X ｜（这一行要根据学生的'创编）

　　l紧接歌曲前奏：演唱＜小雨沙沙＞（教师用钢琴伴奏，）

　　达到的目标：在这一教学环节中，教师起点拨、整理作用，学生是学习探究的主体。能够完成听辨解码的学习任务，并用探究法利用打击乐或身边的物品模仿自然界的声效。

　　3、第二个教学环节设计为：小雨沙沙地落下，旅行小河里的形象。

　　导语：水滴落下来流到了小河里，河里的小动物要你完成一项任务。

　　教法：让学生模拍节奏：X－｜X－｜X－｜并用人声或打击乐模仿小河流，随后创设情境，想象小水滴在小河里旅行――看到鸭子数鸭子，看到小鱼数小鱼，看到青蛙数青蛙，分组合作改编歌曲，并请二组学生上台表演。

　　（举例：门前大桥下游过小青蛙，快来快来数一数二四六七八，呱呱呱呱，真呀真多呀，数不清到底多少小青蛙，数不清到底多少小青蛙）

　　音乐表现：做为这一教学段的小结，引导学生把小水滴旅行的第二个过程（聚成小河流的形象）表现出来。

　　l水流模拟声X—|X—|X—|

　　l紧接前奏：演唱改编的歌曲＜数XX＞

　　达到的目标：在这一教学环节中，要求学生能模仿节奏，发挥想象，用人声、道具等模拟小河流，通过探究模拟法简单改编歌曲体会、表现小水滴在小河里旅行的过程。运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式，为学生创造了生动愉快的学习环境

　　4、第三个教学环节设计为：小水滴旅行进入大海的形象。

　　导语：小水滴旅行到了大海，大海真美丽，你能模拟大海的声音吗？

　　教法：教师让学生自选打击乐或身边的物品模拟大海音效。创设情境：告诉学生大海唱起了歌。然后学唱歌曲＜海＞完成拍拍

　　1）XXX|XXXX|XXXX|X—O|

　　2）感受三拍子，并拍一拍。

　　3）由念儿歌引出歌曲中唱到的太阳、月亮、浪花，再通过边听歌曲边模仿它们的动作来熟悉歌曲。然后跟大海妈妈一起唱唱。

　　达到的目标：能模拍简单节奏，用模拟探究法利用道具模拟大海形象，初步熟悉歌曲＜海＞。在聆听、演唱、表演等综合音乐形式中充分体验感受音乐，表现音乐，激发学生学习音乐的兴趣。

　　5、第四个教学环节设计为：海底音乐会。

　　导语：海底有很多动物在开音乐会呢！――播课件，学生跟着音乐自由活动。

　　（作用：调节课堂气氛，引起学生兴趣，集中他们的注意力。）

　　教法：在跟音乐活动后，布置：排练节目，表演给海底的小动物看。喜欢小水滴变成雨滴落下来的就演雨滴片段；喜欢小水滴在河里游的就演小河片段；喜欢小水滴在大海里玩的的就演大海片段。教师在这个环节中提供道具，并到排练小组中稍作指导。最后分组展示。

　　达到到的目标：在这一教学环节环节中，渗透热爱大自然，保护环境的人文主题。发挥想象，用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，尝试小组合作。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。

　　七、教学特色（总结以上过程和策略，我认为我的教学特色是）

　　1、面向全体学生，突出学科特点，学生的参与程度应该较高。

　　2、重视音乐实践，培养学生创造合作互动能力，尊重独特体验注意情境设计。

　　3、运用多种手段激发学生学习音乐的兴趣，培养学生体验、模仿能力、表现能力、探究音乐的态度与创编能力。

　　4、课堂安排连贯性强，教师在课堂中需要有较强的调控能力，能对学生的各个编创环节做合理的引导、小结。

　　八、教学启示：

　　总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。在此，还请各位领导和同行们提出宝贵意见，谢谢！

音乐说课稿篇5

　　一、说教材

　　1、教材分析：

　　《唱脸谱》是九年义务教育（人教版）初中音乐八年级（下册）第二单元《梨园撷英》中的学唱歌曲。它是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实，亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜爱的“戏歌”。全曲由两个段落构成，（引子+A段+间奏+B段）。引子一开始就给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感；A段为降B宫调式，由四个乐句组成，歌唱的旋律音调较接近于京剧西皮旦腔的音调，但又吸收了京韵大鼓的创腔方法，使之更加贴近于语言音调；B段转入降E宫调式，四小节的间奏取材于京剧西皮过门，歌唱旋律更接近于京剧西皮净腔的音调，较多运用了净的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。

　　2、教学目标：

　　根据新课程标准、教材的内容和学生的实际情况，我制定了以下三个目标：

　　（1）、学唱〈〈唱脸谱〉〉，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点，力求唱出风格特点，并且要能背唱。

　　（2）、结合〈〈唱脸谱〉〉的演唱，使学生了解有关戏曲行当，脸谱的知识。

　　（3）、通过学唱《唱脸谱》，培养学生热爱民族音乐的感情。

　　3、教学重点、难点：

　　重点：学会并背唱这首歌曲。

　　难点：

　　（1）、理解京剧唱腔的风格和京剧花脸唱法的特点与内涵。

　　（2）、在演唱中唱出风格特点。

　　（3）、学会用等音关系来进行转调演唱。

　　二、说教法

　　1、兴趣导入法

　　戏曲音乐是华夏文化的瑰宝，各地不同的地方剧种多彩多姿，而生活在日异更新的现代社会里的学生，对戏曲更是知之甚少。新课标中指出：兴趣是学习音乐的基本动力。因此，我利用学生的求知欲，选取了一些戏曲片断（海南琼剧、京剧等）播放及戏曲行当图片、脸

　　谱来吸引学生的注意，结合生动的语言描述，来激发学生的学习兴趣。

　　2、教授法

　　由于《唱脸谱》是一首学唱歌曲“戏歌”，而我们的学生虽然掌握了一些音乐技能，但是他们独立理解音乐、感知音乐、表现音乐的能力还不够，所以我在运用电子琴、录音机等教具教学的基础上，还配合讲，解、提示歌曲中较难把握的节奏、转调、旋律音调等，以便更好地引导学生学唱歌曲，在教学中，我还运用了创设情境、欣赏、游戏、创新实践、拓展教学等方法，让学生在快乐中学习，并学得快乐，最终让学生能理解民族音乐，喜欢民族音乐。

　　三、说学情学法

　　我所教的.这个班学习风气好，学习音乐的兴趣也很浓，而且经过一年多的学习也掌握了一定的音乐知识和技能，具有一定的理解作品的能力，但表现音乐的能力还有欠缺。所以我在选择学法的指导时，根据教材的内容和学生的音乐能力，紧紧围绕教学目标，组织了“欣赏”“实践”“创新”等活动，让学生在动静结合，师生互动的氛围中去感受歌曲的音乐风格，了解戏曲。

　　四、说教学过程

　　1、创设情境、兴趣引入

　　播放戏曲片断，出示戏曲行当图片、脸谱等，引导学生思考：我国有多少个剧种？你都知道

　　那些？能不能哼唱一下？

　　（目的：营造艺术氛围，利用学生已有的知识，讨论交流，激发他们的兴趣）

　　然后我再概括，介绍戏曲行当、脸谱的有关知识。

　　2、教授新课

　　（1）、初听歌曲、体验感受

　　播放〈〈唱脸谱〉〉，提示学生：这首歌曲跟刚所听到的哪个剧种有关系？唱腔跟哪个行当

　　相似？（京剧、旦腔、净腔）鼓励学生跟音乐轻哼歌曲。

　　（目的：让学生初步感受歌曲的风格特点，到学唱的过程时就自然往京剧风格上靠）

　　（2）、朗读歌词，感知节奏

　　我先示范边拍节奏边朗读歌词，然后引导学生边拍节奏边朗读

　　（目的：引导学生用自然、明快的声音朗读并感知歌曲节奏，到学唱的时候也照这个感觉唱）

　　（3）、分段学唱、讲解提示。

　　由于歌曲的旋律学生还没熟悉，所以我安排跟电子琴学唱歌谱，学歌谱的过程中讲解提示：

　　调式、调性、节拍、节奏、旋律音调特点、等音转调、音乐结构等，引导学生唱得更准确。

　　然后跟琴唱词。

　　（依据：乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具，学生掌握乐谱有利于进行音乐表

　　演和创造等活动。）

　　（4）欣赏感知、演唱歌曲

　　经过前一环节的学习，学生会唱歌曲了，但是他们理解音乐、表现音乐的能力不够，所以我

　　安排再欣赏一遍歌曲，让他们再讨论理解歌曲的音乐风格及演唱风格。然后我范唱，请他们

　　当一回“评委”，（目的是提高学生理解音乐的能力，建立师生互动交流的和谐气氛）最后我

　　伴奏，学生有表情的演唱歌曲，并尝试背唱。

　　3、拓展延伸、创新实践

　　在一段时间的学唱后，我安排了一个小游戏“分组抢答竞赛辨认脸谱”来调节课堂气氛。最后鼓励学生自主创新“画脸谱”，边聆听戏曲边创作。（目的：加强了与相关学科（美术）的联

　　系又锻炼了学生的创新能力。）

　　如果有画好的同学就鼓励他边唱边表演来展示他的脸谱作品；如没有就留待下节课再展示。

　　这节课的内容到着就结束了，但戏曲艺术的学习还没结束，还在延伸。

　　五、板书设计

　　《唱脸谱》

　　戏曲行当：生——旦——净——丑

音乐说课稿篇6

　　一、说教材：

　　本课我所执教的课是小学音乐教材六年级上册第三单元第2课《儿童圆舞曲》。《儿童圆舞曲》是一首稍快而活泼的歌曲。节拍四三拍，歌曲以的稍快的速度、明快的旋律，表现了少年儿童活泼、健康向上的精神风貌。

　　本课的教学目标是：

　　1、知识与技能：学唱歌曲，感受歌曲欢快的情绪。

　　2、过程与方法：在音乐的伴奏下，准确把握乐曲的节奏;学会跳一段集体舞。

　　3、情感态度与价值观：培养学生协调的动作能力和与他人沟通的能力。

　　根据本课的实际，我确定本课的教学重点是：进一步感受、体验圆舞曲的律动。

　　教学难点：学习圆舞曲的基本舞步，学跳集体舞。

　　二、说教法学法：

　　1、教法：在教学中我主要采用教唱、练习、舞蹈等教学法，以学生为主体，利用跳唱结合，让学生感受圆舞曲音乐的旋律美，感受圆舞曲的风格特点。

　　2、学法：学生自主学习并且自由发挥。采用练唱练跳的手段，让学生在跳与唱中感受圆舞曲的特点。通过分组进行创编，表演，在交流和协作中，加深对音乐的体验。

　　三、说设计理念：

　　音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。基于以上认识，我设计了本节课——学唱《儿童圆舞曲》。

　　四、说教学过程：

　　《音乐课程标准》指出：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，注重音乐实践，鼓励音乐创造，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。本课的教学过程我是这样思考的.：它由导入新课、学习歌曲、歌表演这三部分组成。过程如下:

　　本课我采用欣赏《杜鹃圆舞曲》的片断导入新课，挖掘学生已有的对圆舞曲特点的了解，让学生快速进入学习情境，增加学生对圆舞曲学习的兴趣。

　　导入完新课以后，我遵循音乐是听觉的艺术，从聆听入手学唱歌曲，第一次听录音的范唱，让学生聆听音乐，了解歌词的内容。第二次教师有感情的演唱，激发学生听的兴趣，加深学生对歌曲的节拍情绪的理解和感受。

　　在歌曲旋律唱会后，学生自然地就能演唱这首歌曲，知识技能的掌握渗透在歌曲学唱之中。让学生在轻松愉悦的氛围中短时高效的学会歌曲。

　　为了开发学生的创造性潜智，在学会歌曲以后，我设计了舞蹈创编这个教学环节。舞蹈创编就是学生对音乐的再度创作，是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才，具有十分重要的意义。让学生的身心、肢体与音乐密切结合，让学生在创编合作中体验快乐，表现快乐。

　　在教学中，有不足之处请各位老师和同行提出宝贵意见，谢谢大家！

音乐说课稿篇7

各位老师、同学们：

　　你们好！今天我要说课的内容如下：

　　一、说教材

　　1、歌曲背景：《雪绒花》是九年义务教育人民音乐出版社第13册第7单元《荧屏乐声》的内容。《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的播放而传遍全球，成为全世界人民喜爱的歌曲之一。

　　2、歌曲分析：歌曲为带再现的单二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就决定了它的格调优雅恬静，情绪没有较大的起伏 ,歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、对祖国深深的祝福。

　　3、教学目标：

　　①情感态度与价值观：通过学习演唱歌曲，培养学生对祖国的热爱之情。

　　②过程与方法：通过合唱和集体的演唱，培养学生良好的合作意识和在集体中的协调能力。

　　③知识与技能：学习音乐基本要素，三拍子的特点，强弱规律

　　二、说教法

　　为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力，充分调动学生的参与积极热情，本节课采用了如下几个教学法：

　　1、讲授法：这是最主要的教学方法，运用口头语言向学生讲述这堂课的内容。

　　2、情景教学法：在上课之前，讲述《音乐之声》的`故事创造情景，让学生融入一个温馨，充满爱国主义的氛围。

　　3、直观教学法：利用多媒体播放雪绒花的图片，让学生直观的了解雪绒花到底是什么样子的。

　　4、音乐欣赏法：以欣赏电影片断为手段，引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比，拓展学生思维。

　　三、说学法：

　　在教学过程中，老师是教学的主体，而学生是学习的主体，所以学生的学法也是很重要的。通过《音乐之声》的故事，创设情境，让学生有兴趣去学习歌曲，并且带着问题去学习，调动学生学习的积极性，让学生主动去学习，吸收知识。

　　四、说程序

　　1、创设情景

　　通过讲述《音乐之声》的故事，导入课题《雪绒花》，播放雪绒花的图片，让学生了解雪绒花的样子，并且播放这首歌曲。提出几个简单的问题（这首歌表达什么样的情感？这首歌曲有什么特点？）让学生带着问题听歌曲，调动学生学习的积极性。

　　2、教唱歌曲

　　通过播放歌曲，让学生自己学习，能够大概的会唱旋律。在难点处和学生唱的不

　　对的地方，单独提出来纠正。

　　3、有感情的演唱

　　在学生能够真确的唱出歌曲的旋律时，简单的介绍歌曲中的乐理知识，通过理解三拍子节奏特点（强弱弱），让学生带着节奏的强弱和旋律的起伏，有感情的演唱。

　　4、情感升华

　　用多媒体播放《音乐之声》中演唱《雪绒花》的片段，培养学生的爱国主义情感。

　　5、拓展

　　简单介绍《音乐之声》中其他的插曲，《哆来咪》《孤独的牧羊人》

　　五、说特点

　　这节课采用《音乐之声》的剧情为故事导入课题，让学生产生兴趣，并且利用多媒体工具播放《音乐之声》电影的片段培养学生的爱国主义情感。

　　六、说反思

　　《雪绒花》这是一首同学们都比较熟悉，耳熟能详的歌曲，旋律线比较流畅，音乐较窄，所在音区也是同学们能够接受的范围内，没有过多的大跳。因为这首歌曲难度较小，同学们很快就能学会，应该在这首歌曲的处理和要求上变些花样，让学生更有兴趣。比如可以分声部合唱，或用英文歌词演唱，这样不仅在内容上多样化，而且还可以让学生多了解音乐的形式，并且让音乐与其他文学方式结合。

　　七、结束

　　各位老师、同学们，本节课我通过对说教材、说教法、说学法等几个方面对课程进行了说明，我的说课到此结束，谢谢大家！

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